آموزش ساخت فیلم کوتاه – بخش دوم : فیلمنامه (همراه با زیرنویس فارسی)

خلق یک فیلم کوتاه یک سری آموزشی ۱۳ قسمتی است که به مشکلات و چالش هایی که فیلمسازان مجبور هستند برای ساخت فیلم با آنها روبرو شود می‌پردازد. نویسندهChad Perkins و تیمش، فیلم کوتاهی با نام The assurance ساختند و فرآیند آن را مستند نمودند. از نوشتن تا کارگردانی و ویرایش و در نهایت نمایش فیلم. در این قسمت Chad مقدمات نوشتن یک متن عالی را که باعث می شود ایده ها و نظریات شما سینمایی شود را پوشش میدهد. اصول اولیه داستان سرایی را بیاموزید. کاراکترهای باورپذیر که در طول داستان پیشرفت می کنند ، دچار تعارض می شوند و ایجاد چهارچوب بسیار قوی داستان به ایده ی بعدی شما کمک می کند. از نرم افزارهای نمایشنامه‌نویسی کمک بگیرید تا متن خود را آماده کنید. موارد تشکیل دهنده یک فیلم فانتزی را بیاموزید و همینطور که Chad و تیمش در حال نوشتن روتوش کردن متن شان در طول تولید هستند ببینید که چطور انتخاب های سخت می کنند که در شرایط سخت بهترین فیلم ممکن را بسازد. مطمئن شوید که دوره اول را بگذرانید تا درباره پیش زمینه پروژه و مروری بر نقش تهیه کننده دیدی داشته باشید. قسمت های پیش رو را ببینید تا بیشتر در مورد پیش‌تولید، کارگردانی، همکاری با هنرپیشه ها، ویرایش و visual effect دیگری که به فیلمسازی مربوط می شود بیشتر بیاموزید. یک تجربه آموزشی فوق العاده است که شما در هیچ جای دیگری نمی توانید پیدا کنید.

سرفصل ها شامل موضوعات زیر می باشد :
– پیدا کردن داستان
– ساخت شخصیت ها
– تعیین نقاط عطف داستان
– اقتباس از نمونه اصلی
– نوشتن یک فیلم فانتزی
– استفاده از نرم افزارهای نمایشنامه نویسی مانند Final draft و Adobe story
– رتوش متن
– درک فرمت نمایشنامه

سرفصل های این دوره شامل موارد زیر می باشد :
معرفی

– خوش آمد گویی
– به این سری از دوره خوش آمدید
– اهمیت متن
– مروری بر فیلم کوتاه مان
۱- مقدمات داستان
– پلات در مقابل داستان های مبتنی بر شخصیت
– داستان چیست
– یک شخصیت اصلی قوی بسازید
– یک آرک شخصیتی داشته باشید
– طیفی از بازیگرها داشته باشید
– خلاصه تهیه کنید
– از چارچوب سه بخشی استفاده کنید
– نقاط عطف داستان را مشخص کنیم
– اهمیت تعارض را در نظر بگیرید
– حقیقت را بنویسید
– نشان دهید نه اینکه بگویید
۲- بدست آوردن ایده
– کجا می توانید برای داستان تان ایده پیدا کنید
– الهام گرفتن از منابع
– ایده گرفتن از طرح ها و الگوهای موجود
۳- ایجاد یک دنیای فانتزی
– ایجاد داستانهای افسانه ای
– ایجاد قوانین زبانشناسی جدید
– استفاده از نیروهای ماورا الطبیعی
– تفسیر و داستان سرایی
– تحقیق در مورد پیش درآمد های مورد استفاده در هالیوود
– درک هزینه های پیش رو
۴- نوشتن داستان
– آزمایش کردن داستان اصلی ما
– انجام تماس ها و پاسخ ها
– ایجاد شخصیت های کمرنگ تر
– چرا صحنه جنگ نهایی را حذف کنیم
– تحقیق راجع به تم داستان
– نوشتن یک صحنه pick up
۵- نوشتن نمایشنامه
– درک فرمت نمایشنامه
– استفاده از پیش نویس نهایی
– استفاده ازadobe story
– نوشتن با یک همکار
– درباره اعتبار نویسندگی
۶- پیش برد متن
– در مورد فاز روتوش
– استخدام منتقدان ادبی برای خواندن متن
– نگاه کردن از دید یک بیننده-
– مطمئن شوید که همه چیز دارای اهمیت است
– نوشتن زیرنویس هایی که بازیگر حین انجام کار باید به آنها توجه کند
– بیشتر مردمی باشد
– تناقض بین آغاز و پایان
– ایجاد یکmystery box
– چه زمانی متن تمام شده است
۷- بازنویسی متن
– چرا بازنویسی ضروری است
– آزمایش کردن حرکت های جدید در داستان
– هدف گذاری مجدد شات های موجود
– بالابردن تعارض در داستان
– دور انداختن بهترین بخش ها
نتیجه گیری
– ارزیابی متن
– مورد علاقه ترین منابع نمایشنامه نویسی من
– مرور دوره بعدی
– بحث های نهایی