آموزش فیلمسازی مستقل در سینما توسط میرا نایر (همراه با زیرنویس فارسی)

توضیحات

مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :

Mira Nair Teaches Independent Filmmaking

درباره مدرس

میرا نایر (متولد ۱۵/اکتبر/۱۹۵۷) فیلمساز هندی-آمریکایی مستقر در نیویورک است. شرکت فیلمسازی او به نام «Mirabai Films» در زمینه تولید فیلم‌هایی در حوزه جامعه، اقتصاد و فرهنگ هندوستان برای مخاطبین بین‌المللی فعالیت دارد. در کنار فیلم‌های مشهور او از جمله «Mississippi Masaala»، «Kama Sutra: A Tale of Love»، «The Namesake»، فیلم «Monsoon Wedding» توانسته برنده جایزه شیر طلایی در جشنواره فیلم ونیز شده و نیز فیلم «Salaam Bombay!» افتخار نامزدی جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان را از آن خود کند.

بررسی اجمالی

میرا نایر فیلمسازی مستقل را آموزش می‌دهد

جسور باشید

میرا نایر فیلمسازد نامزد جایزه اسکار، با داشتن قلبی مانند قلب یک شاعر و پوستی به سختی پوست یک فیل از عهده کار کارگردانی برآمده است و با تلاش و مبارزه توانسته داستان‌هایی قوی را به فیلم تبدیل کند. در کلاس پیشرفته کارگردانی که برنده شیر طلایی شده است، خواهید فهمید که چگونه با افراد بازیگر و غیر بازیگر بهترین بازی و اجرا را داشته باشید، با کمترین بودجه بیشترین تأثیر را بگذارید و از چشم‌اندازها و اهداف هنری خلاقانه خود محافظت کرده تا بتوانید داستانی که متعلق به خودتان است را بازگو کنید.

برنامه درسی

• ۱) مقدمه

با مدرس جدید خود آشنا شوید: میرا نایر فیلمساز برنده جایزه که در اولین درس، دو ویژگی که هر فیلمسازی باید داشته باشد را بیان کرده و اینکه چرا برایتان مهم است که تلاش کنید و فیلم بسازید.

• ۲) صدای منحصر به فرد خود را کشف کنید

اصول میرا برای فیلمسازی نشأت گرفته از شخصیت و وجود فردی است. او به این اعتقاد دارد که باید فیلم‌هایی بسازید که تنها خود شما از عهده آن‌ها برمی‌آیید. در این بخش او به شما آموزش می‌دهد که چگونه مسیر خودتان را ایجاد کنید، مهارت‌هایتان را پرورش داده و چگونه از تمایز خود با دیگران بهره ببرید.

• ۳) پیدا کردن داستان

میرا در این بخش اهمیت استفاده از فرهنگ و سیاست برای الهام گرفتن و بهره بردن در داستانتان را تشریح می‌دهد. همچنین خواهید فهمید که عناصری مانند مصر بودن، همکاری و مساعدت و بازخورد در توسعه یک داستان و تبدیل آن به فیلمنامه چه نقش کلیدی را ایفا می‌کنند.

• ۴) گسترش دادن بودجه

هرگز تلاش خود را آشکار نکنید. میرا به عنوان یک فیلمساز مستقل، در این قسمت نحوه حداکثر کردن منابعتان را آموزش می‌دهد؛ اگرچه ممکن است که این منابع محدود و اندک باشند.

• ۵) انتخاب بازیگران

رابطه بین بازیگر و کارگردان بر اعتماد استوار است. در این قسمت مواردی که برای انتخاب بازیگر مناسب باید در نظر داشت و اینکه چگونه بهترین اجرای آن‌ها را جلوی دوربین به تصویر کشید خواهید آموخت.

• ۶) کارگردانی بازیگران (بازیگردانی)

در این بخش، کارگردانی بازیگران بزرگسال و خردسال و نیز نحوه توسعه رابطه صمیمی و عاطفی با بازیگران و گنجاندن چنین رابطه‌ای ضمن کار و فعالیت را فرا خواهید گرفت.

• ۷) کارگردانی حرکات و ژست‌ها

میرا در این بخش، روش خود را برای افزودن حرکات منحصر به فرد به اجرای بازیگران را می‌آموزد که می‌تواند به قاب تصویر زندگی ببخشد.

• ۸) کارگاه آموزشی صحنه، قسمت ۱: فیلمنامه‌خوانی و صحنه‌پردازی (دکوپاژ)

در قسمت اول کارگاه آموزشی صحنه، میرا با دو بازیگر («Madina Nalwanga» و «Philip Luswata») از فیلم «Queen of Katwe»، که از آثار خودش بوده، کار می‌کند تا نحوه کارگردانی صحنه‌هایی که به شدت احساسی هستند را آموزش دهد.

• ۹) کارگاه آموزشی صحنه، قسمت ۲: تکرار و تمرین صحنه

در قسمت دوم کارگاه آموزشی صحنه، میرا با «Madina Nalwanga» کار می‌کند تا نشان دهد که چگونه باید با یک بازیگر کار کرد و او را از نظر احساسی برای بازی در یک صحنه آماده ساخت.

• ۱۰) کارگاه آموزشی صحنه، قسمت ۳: قسمت آخر

در قسمت سوم کارگاه آموزشی صحنه، میرا نشان می‌دهد که چگونه «Philip» و «Madina» با کارگردانی و هدایت او اجرا و پرفورمنس بهتری از خود نشان می‌دهند.

• ۱۱) داستان‌سرایی: بررسی فیلم «Mansoon Wedding»

ساخت فیلم «Mansoon Wedding» برای میرا فرصتی بود تا بتواند داستانی را بیان کند که از تربیت کودکی خودش الهام گرفته بود. در این بخش نحوه متعادل کردن احساسات در یک داستان را خواهید آموخت تا بتوانید واقعیت‌های عمومی‌تری را از دل آن استخراج کرده و با سطح وسیع‌تری از مخاطبین ارتباط برقرار کنید.

• ۱۲) توسعه یک پالت بصری

میرا در این قسمت درباره نقطه نظر بصری صحبت می‌کند و اینکه چگونه نقطه نظر خود را در یک «lookbook» به تصویر بکشید و نیز چگونه با تیم خود همکاری داشته باشید تا بتوانید فیلمتان را از نظر زیبایی ارتقا دهید.

• ۱۳) کارگردانی سرصحنه

به عنوان یک کارگردان، شجاعت و تواضع برای میرا بسیار حیاتی است. در این قسمت میرا در خصوص آماده شدن برای زندگی و کار در صحنه و دکور، توصیه‌هایی ارائه می‌دهد. از جمله اینکه چگونه با گروه و بازیگران هماهنگی ایجاد کرده و انرژی خود را حفظ کنید.

• ۱۴) کار کردن با فیلمبردارتان

میرا بهترین فیلمبردارانی که تجربه کار با آنان را داشته با عبارت «شاعران نور» توصیف می‌کند. در این قسمت خواهید آموخت که چگونه فیلمبردار مناسب را برای فیلمتان پیدا کرده و برای ایجاد سبک سینمایی در کار خود با یکدیگر کار کنید.

• ۱۵) تدوین کردن

در این بخش از مزایای کار کردن با یک تدوینگر هنگام فیلمبرداری آگاه می‌شود و اینکه به چه طریقی در تدوین از ریتم و پیوند دادن صحنه‌ها برای ایجاد تغییر در حس و حال و فضای فیلمتان استفاده کنید.

• ۱۶) صدا و موسیقی

میرا از نگرش خود در هدایت و کارگردانی چشم و قلب بیننده با بهره‌گیری از صدا می‌گوید. او توصیه می‌کند که با یک آهنگساز کار کنید و چگونه از سکوت به روشی تأثیرگذار استفاده نمایید.

• ۱۷) بروید و داستان خود را روایت کنید

میرا آخرین صحبت‌های خود را با شما در میان می‌گذارد و تشویقتان می‌کند که آهسته و پیوسته داستان‌ها و ایده‌های خود را بیابید و با دیدگاه شخصی‌ای که دارید آن را بازگو کنید.