35%

مسترکلاس فیلم سازی و کارگردانی تلویزیون (همراه با زیرنویس فارسی)

Original price was: 250,000 تومان.Current price is: 162,500 تومان.

توضیحات

مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :

Hollywood Film School: Filmmaking & TV Directing Masterclass

مدرسه فیلم هالیوود : مسترکلاس فیلم سازی و کارگردانی تلویزیون

الزامات

  • عشق به فیلم سازی و کارگردانی دوربین
  • مفاهیم اساسی فیلم سازی را درک کنید

شرح

“تاکنون ، بهترین دوره کارگردانی و فیلمبرداری در اینترنت”. – نیت کارول

آیا می خواهید یاد بگیرید که چگونه کارگردانان بزرگ فیلم های برنده جایزه را خلق می کنند؟ آیا می خواهید یاد بگیرید که چگونه یک کارگردان هالیوود در تلویزیون یا فیلم شوید؟

در این دوره یاد می گیرید که چه زمانی دوربین را حرکت دهید . نکته کلیدی در اینجا این است که حرکت دوربین باید نامرئی باشد. باید بدون جلب کردن توجه  به خودش در اختیارداستان باشد. در مرحله بعدی ، بیاموزید که چگونه هنگام طراحی هر شات مستر متحرکی، با انجام سیستماتیک پنج وظیفه ، دوربین را به طور موثر حرکت دهید. در نهایت ، بیاموزید که چگونه یک استاد طراحی بصری مانند Zemeckis کاربرد خود از این پنج کار را با توجه به نیاز های منحصر به فرد هر صحنه ، شخصی سازی می کند.

اینها را در مدرسه فیلم به شما نمی آموزند!

این دوره شگفت انگیز است !!! من خیلی زیاد از آن یاد می گیرم و کاملاً ذهنم را به باد می دهد. بسیار سپاسگزارم از گیل و الکس برای تهیه این دوره. من یک کارگردان هستم که در حال کار بر روی اولین فیلم ترسناک خود هستم ، که کمی اکشن دارد و این دوره کاملاً چکمه های موشکی به من می دهد. اگر دوره های بیشتری از گیل دارید ، لطفاً به من اطلاع دهید و پولم را بگیرید! – کولبی آر رایس

مطالب عالی .اما بهتر است حواستان جمع باشد وگرنه چیزی را از دست خواهید داد. این دوره پر از اطلاعات یا موارد مفید و کاملاً توضیح داده شده است. – آقای میک فارمر

مربی به وضوح در اخنیار هنر هست و با طرح سوالات ، توضیحات ساده و مثال های آشنا شما را درگیر موضوع می کند . فیلم و صدا بسیار عالی هستند. – بیل هالفورد

کارگردان کهنه کار سینما و تلویزیون ، گیل بتمن به شما می آموزد که چگونه با استفاده از لنزهای مختلف ، درام را افزایش دهید و اکشن را افزایش دهید. این کلیدی هست برای حرفه ای شدن در استافده از لنزها- تکنیکی که اسپیلبرگ از ولز ، کوبریک و دیگران برای تغییر شکل و ظاهر فیلم های امروزی وام گرفته است.

هنگامی که ماهر شدن در مبحث لنزها را درک کردید ، برای درس آخر آماده هستید – چگونه سکانس های اکشن را فیلمبرداری کنیم. گیل با قرار دادن دوربین در جای مناسب و استفاده از لنزهای مناسب به شما نشان می دهد که چگونه کاترین بیگلو ، جان وو و دیگران تصویر را پر هیجان می کنند. در اینجا آنچه در این دوره پوشش داده خواهد شد را می بینید.

  • چرا باید با دوربین متحرک فیلمبرداری کنید
  • چه زمانی دوربین را حرکت دهید
    • چرا تمام حرکات دوربین باید نامرئی باشد
    • سه نوع حرکت دوربین که همیشه نامرئی هستند
  • نحوه حرکت دوربین – بهترین شات مستر در حال حرکت را بگیرید
    • پنج وظیفه یک استاد حرکت :
      • جغرافیا و باورپذیری را ایجاد می کند
      • ویرایش ها را کم می کند
      • تصاویر آبنتاب چشمی تولید می کند
      • مخاطب را در مرکز درام متمرکز می کند
      • پوشش دهی را انتخاب می کند
    • نحوه تنظیم پنج وظیفه برای هر صحنه
      • مثالها: روزنامه ها از:
      • فیلم برای تلویزیون
      • فیلم های بلند با بودجه کم
      • فیلم های بلند با بودجه های بالا به کارگردانی باب زمیکس
    • حرفه ای بودن در استفاده از لنز ها
      • چگونه ظاهر ۳ لنز مختلف کلید درک همه لنزها است
      • سه راهی که لنزها باعث تغییر شکل شات می شوند
        • پرسپکتیو
        • میدان دید
        • عمق میدان
      • فیلمبرداری اکشن
        • سه جزو اصلی برای فیلمبرداری از صحنه های اکشن
          • دوربین را در جای مناسب قرار دهید
            • شات های خود را تحلیل کنید
          • از لنز مناسب برای دوربین استفاده کنید
            • چگونه لنزها بر حرکت در فریم تأثیر می گذارند
          • تعداد مناسبی از تکه ها رو داشته باشید
            • چگونه پوشش دهی باعث افزایش انرژی می شود
          • نحوه فیلمبرداری یک صحنه تعقیب و گریز
          • نحوه فیلمبرداری صحنه درگیری

بسیار مفید. به درک بصری شما عمق می بخشد که اگر تصادفاً با فیلمبرداری و ویرایش ویدئو سر و کار داشته اید بدون اینکه قبلاً آموزشی دیده باشید ، مطمئناً آن را داشتید. این غنی سازی است. نمونه های فیلم به دلیل روشن شدن نکات عالی هستند. دوستش دارم! – یوسی تسیتسو

پس برای چی منتظری. کار فیلم سازی خود به عنوان کارگردان فیلم شروع کنید.

این دوره برای چه کسانی است:

  • فیلمسازان مستقل
  • کارگردان های سریال های اینترنتی
  • کارگردان های تلویزیون
  • دانشجویان فیلم سازی
  • هرکسی که می خواهد یاد بگیرد چگونه دوربین را حرکت دهد تا داستان را بهتر بازگو کند
  • سینماگران
  • تهیه کنندگان فیلم

توضیحات تکمیلی

زمان آموزش

3 ساعت و 16 دقیقه

تعداد دروس

39 درس

حجم

2.28 گیگابایت

مدرس

Gil Bettman

دیدگاهها

  1. علی

    سلام ، این دوره کی آماده میشه ؟

    • ادمین

      درود بر شما . به امید خدا فردا منتشر میشه !

دیدگاه خود را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

چهار × چهار =