مسترکلاس هنر تدوین موسیقی (همراه با زیرنویس فارسی)

توضیحات

مسترکلاس هنر تدوین موسیقی

هنر ویرایش موسیقی یک دوره آموزشی به صورت گام به گام است. با کار کردن بر روی چهار پروژه یاد خواهید گرفت که چه طور می توانید از قدرت باور نکردنی موسیقی تدوین شده استفاده کنید، در حالیکه از یک کتابخانه موسیقی با بیش از ۵۰۰ قطعه موسیقی پرمیوم استفاده می کنید.

 

مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :

 

FILM EDITING PRO – The Art of Music Editing

ماژول ۱ | معرفی

 

درس ۰۱: به هنر ویرایش موسیقی خوش آمدید

یک نمای کلی از دوره و کمی اطلاعات در مورد آنچه که قرار است یاد بگیرید.

 

 

درس ۰۲: این دوره چگونه سازماندهی شده است

مروری بر ساختار دوره با انواع مختلف درس، تمرین ویرایش موسیقی به طور زنده و موارد دیگر.

 

ماژول ۲ | تئوری موسیقی برای تدوینگران

 

درس ۰۳: چهار کارکرد اصلی موسیقی در فیلم

بررسی زمان ، مکان و چگونگی استفاده از موسیقی در انواع مختلف فیلم

 

درس ۰۴: سبک ها، ژانرها و معنی موسیقی

بسیاری از ژانرهای موسیقی که با آنها کار خواهید کرد و ویژگی های هر کدام را بررسی می کنیم.

 

درس ۰۵: ایجاد لحن و حالات احساسی

تأثیر شگرفی که موسیقی می تواند بر احساسات بیننده شما داشته باشد را بررسی می کنیم.

 

ماژول ۳ | اصول ویرایش موسیقی

 

درس ۰۶: چگونه موسیقی مناسب را پیدا کنیم

چگونه جستجوهای سریع و موثر برای پیدا کردن موسیقی مورد نظر ، داشته باشیم.

 

درس ۰۷: چگونه یک قطعه موسیقی را تجزیه و تحلیل و آماده کنیم

مراحل گام به گام برای تجزیه و تحلیل یک قطعه موسیقی و آماده سازی آن برای تدوین.

 

درس ۰۸: نحوه استفاده صحیح از کراس فید/درهم آمیختگی

چگونه به درستی و به صورت خلاقانه از کراس فید در موسیقی خود استفاده کنید.

 

درس ۰۹: چگونه تدوین های موسیقی را جایگذاری و متصل کنیم

قوانین تدوین موسیقی خوب و نحوه رفع مشکلات رایج را با استفاده از بررسی مثال های اشتباه بیاموزید.

 

ماژول ۴ | تکنیک های کلیدی تدوین موسیقی

 

درس ۱۰: تشخیص تدوینگرها: موسیقی در کجا قرار می گیرد؟

بیاموزید کجا موسیقی اضافه کنید، کجا اجازه دهید فیلم شما پخش شود و چگونه سبک و سرعت مناسب را بفهمید.

 

درس ۱۱: تاکید بر لحظات دراماتیک با استفاده از موسیقی

چگونه موسیقی خود را دستکاری کنید تا قسمت مناسب کات را با استفاده از قسمت مناسب موسیقی ، برجسته کنید.

 

درس ۱۲: کات کردن حلقه های موسیقی و عناصر صوتی تکرار شونده

تمرکز این درس این است که چگونه به صورت یکپارچه قطعه موسیقی خود را طولانی کنید تا متناسب با صحنه شما شود.

 

درس ۱۳: افزودن تنوع به موسیقی

اکنون که به کار با حلقه های موسیقی تسلط پیدا کرده‌اید، بهترین راه‌ها را به شما آموزش می‌دهیم تا حلقه ها حس تکراری بودن نداشته باشند.

 

درس ۱۴: اهمیت صداهای تُن و دِرون

نحوه استفاده از این عناصر موسیقایی همه کاره را در جایی که به موسیقی محیطی/امبیانس نیاز است، بیاموزید.

 

درس ۱۵: نحوه استفاده از تُن ها و دِرون ها با موسیقی

بهترین روش‌های قرار دادن تُن ها و دِرون ها و موسیقی را بیاموزید تا جریان یکپارچه ای در کات شما داشته باشند.

 

درس ۱۶: چگونه موسیقی را با رینگ اوت و ریورس/صدای عکس، شروع و متوقف کنیم

تأثیر شگرفی که موسیقی می تواند بر احساسات بیننده شما داشته باشد را بررسی می کنیم.

 

ماژول ۵ | تکنیک هایی برای میکس کردن و شکل دادن به لِول/سطح موسیقی

 

درس ۱۷: دستورالعمل های میکس و لِول کردن موسیقی

برای شروع تسلط خود در میکس صدا، بهترین شیوه ها و دستورالعمل های کلی را بیاموزید.

 

درس ۱۸: میکس کردن با استفاده از کی فریم ها و رابر بندینگ

نحوه استفاده از کی فریم ها برای داشتن کنترل بسیار دقیق بر روی لِول های موسیقی.

 

درس ۱۹: میکس کردن با تدوین ها و کراس فیدها

با مزایا و معایب استفاده از این روش که به دلیل سرعت و تطبیق پذیری آن شناخته شده است، آشنا شوید.

 

درس ۲۰: میکس با استفاده از ضبط خودکار زنده

تکنیک ها و اصول اولیه این روش که ریشه در میکس زنده با فیدر دارد را بررسی می کنیم.

 

درس ۲۱: میکس با آتو داکینگ

این روش را که به دنبال ایجاد میکسی سریع تر است، تجزیه و تحلیل میکنیم ،اما نکته ای در آن وجود دارد.

 

درس ۲۲: میکس کردن با EQ و Notching

یک تکنیک پیشرفته برای افزودن اکولایزر به موسیقی خود را بیاموزید تا بهترین میکس ممکن را ایجاد کنید.

 

ماژول ۶ | چگونه موسیقی خود را متناسب با هر فضایی تدوین و کات کنید

 

درس ۲۳: مقدمه و نمای کلی پروژه

این کارگاه عملی یکی از مفیدترین مهارت های تدوین موسیقی را که می توانید یاد بگیرید، به شما آموزش می دهد.

 

درس ۲۴: کات کردن نسخه ۲:۰۰ دقیقه ای – قسمت ۱

از تمام تکنیک هایی که در این دوره یاد گرفتید برای کوتاه کردن یک قطعه موسیقی از ۳:۱۱ به ۲:۰۰ استفاده می کنید.

 

درس ۲۵: کات کردن نسخه ۲:۰۰ دقیقه ای – قسمت ۲

کمی استراحت کنید و بلافاصله برگردید، وقت آن است که آن کات ۲:۰۰ را تمام کنید!

 

درس ۲۶: کات کردن نسخه ۱:۰۰ دقیقه ای – قسمت ۱

بیاموزید که چگونه ۵۰٪ از یک قطعه موسیقی را حذف کنید، در حالی که همچنان یک مقدمه، ساخت و نقطه اوج طبیعی در موسیقی را حفظ کنید.

 

درس ۲۷: کات کردن نسخه ۱:۰۰ دقیقه ای – قسمت ۲

بیاید ادامه بدیم! اکنون نسخه ۱:۰۰ کات خود را جمع بندی می کنیم.

 

درس ۲۸: کات کردن نسخه :۳۰ ثانیه ای – قسمت ۱

چگونه این موسیقی را با استفاده از تمام ابزارهای جعبه ابزار تدوین تا ۳۰ ثانیه برش دهید – اینجاست که همه چیز جالب می شود.

 

درس ۲۹: کات کردن نسخه :۳۰ ثانیه ای – قسمت ۲

یک فنجان قهوه بنوشید – ادامه کات : ۳۰ را با هم انجام می دهیم.

 

درس ۳۰: برش نسخه :۱۵ ثانیه ای – قسمت ۱

۱۵ ثانیه زمان خیلی کوتاهی است – یاد بگیرید که چگونه به روشی سریع و ظریف وارد یک قطعه موسیقی شوید و از آن خارج شوید.

 

درس ۳۱: کات کردن نسخه :۱۵ ثانیه ای – قسمت ۲

هنوز کارتان تمام نشده است – با ما در پایان این تدوین :۱۵ همراه باشید.

 

درس ۳۲: کات کردن نسخه :۰۵ ثانیه ای

غیرممکن ها را بیاموزید، قطعه موسیقی با زمان ۳:۱۱ را فقط به ۵ ثانیه کاهش دهید – مناسب برای تبلیغات آنلاین و تبلیغات کوتاه.

 

ماژول ۷ | کارگاه تدوین موسیقی

 

درس ۳۳: بررسی اجمالی پروژه

مروری بر این کارگاه تدوین و پروژه ای که کات خواهیم کرد.

 

درس ۳۴: راه اندازی پروژه

در کنار ما باشید و پروژه را راه اندازی کنید و موارد لازم را وارد پروژه کنید.

 

درس ۳۵: ایجاد نقشه راه موسیقی با اسپاتینگ/نقطه گذاری

با تکنیک‌های نقطه‌گذاری ماکرو و میکرو، یک نقشه راه موسیقی برای فیلم ایجاد کنید.

 

درس ۳۶: جمع آوری و سازماندهی موسیقی

موسیقی مورد نیاز خود را بر اساس فرآیند نقطه گذاری پیدا، جمع آوری و سازماندهی می کنیم.

 

درس ۳۷: تنظیم یک پاس/گذر موسیقی اولیه – قسمت ۱

زمان تدوین فرا رسیده است! ببینید که ما چه طور با موسیقی نقاشی می کنیم و چه طور همه چیز در کنار هم جریان پیدا میکند.

 

درس ۳۸: تنظیم یک پاس/گذر موسیقی اولیه – قسمت ۲

برای تکمیل این بخش از صحنه با ما همراه باشید.

 

درس ۳۹: فراتر از کات اولیه

حالا که پایه ای قوی داریم، همراه با شما به سراغ مراحل بعدی می رویم.

 

درس ۴۰: تنظیم کردن موسیقی سکانس آغازین

همراه با ما باشید همین طور که مقدمه و شروع این سکانس کوتاه را تدوین می کنیم.

 

درس ۴۱: تنظیم موسیقی در سکانس شهر

فرایند کاری ما را تماشا کنید همان طور که به تنظیم موسیقی سکانس شهر ادامه می دهیم.

 

درس ۴۲: تنظیم موسیقی سکانس داخل بار – قسمت ۱

بیاموزید که چگونه موسیقی متن و منبع را در یک کات ترکیب کنید.

 

درس ۴۳: تنظیم موسیقی سکانس داخل بار – قسمت ۲

این میکس نهایی نیست، اما ما روی تنظیم دقیق موسیقی منبع برای مطابقت با فضای صحنه، کار خواهیم کرد.

 

درس ۴۴: تنظیم موسیقی صحنه آپارتمان – قسمت ۱

ببینید که چه طور با استفاده از تعدادی ترفند جالب یک بستر موسیقی منحصر به فرد ایجاد می کنیم.

 

درس ۴۵: تنظیم موسیقی صحنه آپارتمان – قسمت ۲

ببینید که چه طور در قطعه های موسیقی ، جابه جایی ایجاد می کنیم و آنها را دستکاری می کنیم تا یک تم موسیقی ایجاد کنیم.

 

درس ۴۶: تنظیم موسیقی برای لحظه نهایی

با ما همراه شوید تا ببینیم که چه طور می توانیم یک نقطه اوج موسیقیایی عالی بسازیم.

 

درس ۴۷: ساخت میکس نهایی

کار خود را با ما میکس کنید همان طور که ما این بستر موسیقی را به کمال می‌رسانیم.

 

درس ۴۸: بازبینی کات نهایی

وقت آن است که کار خود را بازبینی و تجزیه و تحلیل کنیم که چقدر در ایجاد این موسیقی متن سفارشی، موثر بوده ایم.

 

ماژول ۸ | جمع بندی

 

 

درس ۴۹: مرور درس های کلیدی آموخته شده

مروری سریع بر درس های کلیدی آموخته شده در این دوره.

 

درس ۵۰: قدم های بعدی

پیشنهادهایی برای افزایش مهارت های تدوین موسیقی.

 

تمرین اضافه به عنوان جایزه

 

درس اضافه: چگونه تدوین های بد موسیقی را اصلاح کنیم

تکنیک هایی را که ما برای تبدیل یک کات درهم استفاده می کنیم تا آن را به یک کات تمیز و حرفه ای تبدیل کنیم، بیاموزید.