آموزش انیمیشن سازی در سبک های تاریخی (همراه با زیرنویس فارسی)

توضیحات

مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :

Animating in Historical Styles

درباره ی مدرس : درموت او کانر

درموت او کانر طراح انیمیشن دستی و دیجیتالی حرفه‌ای‌ست که در استودیوهایی چون «Don Bluth»، «Disney» و «Warner Bros» کار کرده است. او در سال ۱۹۸۸ با ۵ سال کار در استودیویی متعلق به «Don Bluth» در ایرلند به صنعت انیمیشن وارد شد. در آن زمان، او انیمیشن سنتی دستی را دنبال می‌کرد و آموزش می‌دید. در اواسط دهه ۹۰ میلادی، عناوین تعاملی CD انیمیشن‌ها را برای استودیوهای شرکت «Creative Capers Entertainment» و «Disney Interactive» می‌ساخت که از جمله می‌توان به پروژه‌هایی مانند انیمیشن «۱۰۱ Dalmatians» و «Timon and Pumbaa» اشاره کرد. در سال ۲۰۰۰ با انیمیشن سازی از طریق نرم‌افزار «Adobe Flash» آشنا شد و به تولید انیمیشن برای کمپانی «Warner Bros» و «Disney» در لس آنجلس و «Fatkat Animation» در کانادا مشغول گشت. درموت اکنون در حال ساخت انیمیشن کوتاه ۳۰ دقیقه‌ای خود است که به طور کامل در نرم‌افزار «Flash» ساخته شده است. (امروزه این نرم‌افزار «Adobe Animate» نام دارد)

انیمیشن سازی در سبک های تاریخی

آیا انیمیشن های دو بعدی میسازید یا سبک های انیمیشن کلاسیک را مطالعه می کنید؟ در این دوره ، مدرس شما «درموت اوکانر» بینش های عمیق حرفه ای خود در مورد چندین سبک تاریخی را ارائه می دهد . ابتدا ، درموت در مورد تفاوت بین سبک سطحی یک دوره و بازتولید اصل آن صحبت می کند. سپس درمورد عوامل فنی ، روش های انیمیشن سازی ، تکنیک ها و جلوه های پس از تولید انیمیشن شلنگ لاستیکی دهه ۱۹۲۰ توضیح میدهد . بعد ، درموت همین کار را برای انیمیشن سبک لونی تونز در سال ۱۹۴۰ ، انیمیشن تلویزیونی ۱۹۶۰ و انیمیشن کارتونی صبح شنبه ۱۹۸۰ انجام می دهد. او با مقایسه کامل انیمیشن های دان بلوث و دیزنی در دهه ۱۹۷۰ و ۱۹۸۰ و نحوه پرداختن به هر کدام از سبک ها به پایان می رسد.