آموزش بازیگردانی و کار با نابازیگر (همراه با زیرنویس فارسی)

توضیحات

مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :

Working with Actors & Non-Actors in Video Production

درباره مدرس

کلی اسلیگل

کلی اسلیگل کارگردانی، تهیه‌کنندگی و تدوین فیلم‌های مستقل را در شرکت خودش، «Cavegirl Productions» از سال ۲۰۰۴ آغاز کرد. علاوه بر تولید ۱۳ فیلم کوتاه، تهیه‌کننده مشترک سریال فانتزی «The Broken Continent» بوده و فیلم سینمایی کمدی-درام «Of Dice and Men» را کارگردانی کرده و اکنون مشغول تولید مستند «Eye of the Beholder: The Art of Dungeons & Dragons» است. او در یک شرکت ارتباطات بصری در واشنگتن به نام «RHED Pixel» تهیه‌کننده و تدوینگری نیز می‌کند. قبل از پیوستن به این شرکت، دستیار تدوین در «National Geographic» بوده و ۱۲ سال از عمر خود را در توسعه نرم‌افزاری «National Public Radio» گذراند. کلی همچنین عضو سندیکای آمریکایی «SAG-AFTRA» نیز می‌باشد.

جزئیات آموزش

کار کردن با هنرپیشه ها و غیر هنرپیشه ها در تولیدات ویدیویی
فیلم سازKelly Slagle دیدگاه منحصر به فرد خودش را در خصوص کار کردن با هنرپیشه ها بر اساس تجربه خود مقابل و پشت دوربین را با شما به اشتراک خواهد گذاشت. او در مورد نحوه ساخت یک رابطه فوق العاده و گرفتن بهترین عملکرد از هنرپیشه ها صحبت می کنند. چه حرفه‌ای باشند و چه غیر حرفه‌ای. بیاموزید که چطور مهارت و استعداد درست را پیدا کنید، و متن و شخصیت ها را طوری تنظیم کنید که بهترین درک را از یکدیگر داشته باشند. سپس بیاموزید که چطور نمایش های موثری را اجرا کرده یا هنرپیشه ها را کارگردانی کنید و به غیر هنرپیشه ها احساس تعهد و راحتی بدهید. به علاوه راهنمایی هایی را برای سناریوهای به‌خصوص برای کارگردانی کردن هنرپیشه برای صحنه هایی با افکت های بخصوص یا ترتیب دادن مصاحبه ها و کار کردن با افراد حساس و کودکان را یاد بگیرید

سرفصل ها شامل موضوعات زیر می باشند :

– بازیگر و هنرپیشه های نمایش دهنده
– خرد کردن ساختار متن و شخصیت ها
– اجرا
– کارگردانی هنرپیشه ها
– کار کردن با غیر هنرپیشه ها
– سناریوهای به خصوص

سرفصل های این دوره شامل موارد زیر می باشد
معرفی
– خوش آمد گویی
۱- اجرا و نمایش
– شروع کردن با فرآیند بازیگری
– کودکان بازیگر
– منابع بازیگری
– تکنیک ها و راهنمایی هایی برای اجرا
۲- اهمیت آماده سازی
– دانستن این که چه می‌خواهید
– تجزیه متن
– تجزیه شخصیت ها
۳- ارتباطات
– اهمیت ملاقات ها و اجرا ها
– برنامه ریزی و ترتیب دادن اجرا ها
۴- تکنیک های کارگردانی
– چه چیز باعث یک عملکرد فوق العاده میشود
– انگیزه: اهداف و مقاصد
– معنی درونی
۵- کارگردانی و ارتباطات
– همکاری در مقابل کنترل کردن
– پذیرش سوالات و نظرات
– تکنیک های کارگردانی
۶- سر صحنه
– آمادگی برای شروع فیلمبرداری
– در طی زمان فیلمبرداری
– دادن بازخورد
– کمک به هنرپیشه ها برای انجام کار
– ایجاد و ترویج یک محیط کاری امن
۷- کار کردن با غیر هنرپیشه ها
– ارزیابی وضعیت و استعداد
– به کار بردن مهارت
– حقه ها و راهنمایی های سر صحنه
– دادن بازخورد
– استفاده کردن از تابلو دیالوگ ها یا استفاده نکردن از آن
۸- سناریو های خاص
– کار کردن با افکت های خاص
– مصاحبه های مستند
– موضوعات حساس
– کار کردن با کودکان
– کارگردان این یک استعداد broll
نتیجه گیری
– منابع بیشتر