آموزش فیلمسازی مستقل در سینما توسط اسپایک لی (همراه با زیرنویس فارسی)

توضیحات

مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :

Spike Lee Teaches Independent Filmmaking

درباره مدرس

شلتون جکسون «اسپایک» لی (متولد ۲۰/مارس/۱۹۵۷)، کارگردان، تهیه‌کننده، نویسنده و بازیگر اهل آمریکاست. شرکت فیلمسازی او به نام «۴۰ Acres and a Mule Filmworks» از سال ۱۹۸۳ تاکنون بیش از ۳۵ فیلم تولید کرده است. اولین تجربه کارگردانی او فیلم «She’s Gotta Have It» (۱۹۸۶) بود و از آن زمان کارگردانی فیلم‌هایی چون «Do the Right Thing» (۱۹۸۹)، «Jungle Fever» (۱۹۹۱)، «Malcolm X» (۱۹۹۲)، «He Got Game» (۱۹۹۸)، «The Original Kings of Comedy» (۲۰۰۰)، «۲۵^th Hour» (۲۰۰۲)، «Inside Man» (۲۰۰۶)، «Chi-Raq» (۲۰۱۵) و «BlacKkKlansman» (۲۰۱۸) را بر عهده داشته و در ده فیلم خود نیز بازی کرده است. فیلم‌های او به موضوعاتی مانند روابط نژادی، تبعیض به دلیل رنگ پوست در جامعه سیاهپوستان، نقش رسانه در زندگی معاصر، جرائم شهری، فقر و سایر مسائل سیاسی پرداخته است. اسپایک لی برای آثار خود چندین بار مورد ستایش قرار گرفته که از جمله می‌توان به یک جایزه بهترین فیلمنامه اقتباسی از آکادمی «اسکار» و جایزه «BAFTA Award»، جایزه «Student Academy Award»، دو جایزه «Emmy Awards»، دو جایزه «Peabody Awards» و جایزه بزرگ جشنواره «کن» فرانسه اشاره کرد.

مرور اجمالی

اسپایک لی فیلمسازی مستقل را آموزش می‌دهد

فیلم‌های تأثیرگذار بسازید

اسپایک لی تنها عهده‌دار سمت کارگردانی اولین فیلم خود یعنی «She’s Gotta Have It» که برنده جایزه شد، نبود. او همچنین به عنوان نویسنده، ستاره، راننده کامیون، مکان یاب، متخصص برق و مسئول تهیه غذا نیز کار می‌کرد. چون این تنها راه ساخته شدن فیلمش بود. مغز متفکر پروژه‌هایی مانند «Do the Right Thing»، «Malcolm X» و «BlacKkKlansman» در اولین کلاس آنلاین خود، روش فیلمسازی‌اش را به شما آموزش خواهد داد. در کلاس او درباره نویسندگی، تولید شخصی فیلم، کار با بازیگران و ساخت فیلم‌هایی که موانع را کنار می‌زنند خواهید آموخت.

برنامه درسی

• ۱) مقدمه

با مدرس جدیدتان آشنا شوید: نویسنده، کارگردان، تهیه‌کننده، استاد دانشگاه اسپایک لی. اسپایک آنچه که امیدوار است از این کلاس بیاموزید را تشریح می‌کند: ابزارهای اصول و دانش ابتدایی فیلمسازی، یا داستان‌سرایی بصری و روحیه‌ی ساخت فیلم‌های اصیل و مستقل خودتان.

• ۲) آوردن کلمات روی کاغذ

اسپایک طرح خود را برای نگارش فیلمنامه‌ها نشان می‌دهد تا به شما در نوشتن فیلمنامه کمک کند. روش «کارت شاخص» او، نگارش منظم فیلمنامه و توصیه‌هایی که برای نوشتن فیلمنامه مشترک همراه با شخصی دیگر ارائه می‌دهد را بیاموزید.

• ۳) داستان‌سرایی

اسپایک روش خود را برای نگارش شخصیت‌های برجسته و متمایز، توصیف دو وجه یک داستان و ساخت قصه‌هایی که در ناعدالتی‌های اجتماعی اثرگذار باشد را می‌آموزد.

• ۴) حقیقت گویی به قدرت: بررسی فیلم «On the Waterfront»

اسپایک انتخاب‌هایی را که «Eliza Kazan» در فیلمش به نام «On the Waterfront» انجام داده (که از فیلم‌های محبوب اسپایک است) بررسی می‌کند تا نشان دهد که سینما می‌تواند چه ابزار قدرتمندی برای بیان حقایق باشد.

• ۵) کلاس فیلمسازی اسپایک، قسمت ۱

در این قسمت، اسپایک نکاتی را درخصوص برنامه‌ریزی واقعی بودجه و فیلمبرداری و ادامه دادن این روش، کار در لوکیشن ارائه می‌دهد و اینکه چه کنید تا گروهتان احساس رضایت داشته باشد.

• ۶) مطالعه موردی: تأمین مالی فیلم «Malcolm X»

اسپایک از تلاش‌های خود برای تأمین مالی بیشتر فیلم «Malcolm X» می‌گوید تا نشان دهد که اعتماد به نفس، خود مختاری و تعهد به داستانتان چگونه می‌تواند به تأمین مالی یک پروژه کمک کند.

• ۷) اهمیت انتخاب بازیگران

«بازیگران نامناسب و نقش‌های غلط منجر به تولید یک فیلم بد می‌شوند». اسپایک برای انتخاب درست بازیگران، نکاتی را ذکر کرده و از تجربه خود برای انتخاب نقش‌های کاملاً نادرست صحبت می‌کند.

• ۸) همکاری با مدیر فیلمبرداری

در این بخش خواهید آموخت که در یک مدیر فیلمبرداری باید دنبال چه چیزی بود. از جمله اینکه چگونه از آن‌ها آزمون هنری بگیرید و بعد از اینکه همکار مناسب خود را یافتید، چگونه برنامه عملی را طرح‌ریزی کنید.

• ۹) داستان‌سرایی با پوشش دوربین

اسپایک زوایای معروف و عمومی دوربین را نشان می‌دهد و روش‌هایی که سبک بصری کارهای خودش را عرضه می‌دارد. او سپس به بررسی این مورد می‌پردازد که چگونه با استفاده از هر کدام از آن‌ها جنبه نمایشی و تنش موجود در صحنه را بالا می‌برد.

• ۱۰) داستان‌سرایی: بررسی فیلم «Malcolm X»

اسپایک با استفاده از استوری‌بردهای اصلی خود برای صحنه قتل فیلم «Malcolm X»، ساختار یک صحنه و جزئیاتی که برای ایجاد حس وجود آشوب و ناآرامی در تصویر لازم است را نشان می‌دهد.

• ۱۱) کلاس فیلمسازی اسپایک، قسمت ۲

ضبط و برداشت برای اسپایک لحظه‌ای خاص و ویژه است. در این بخش قواعد او را برای مدیریت گروه و اداره صحنه به طور موثر برای ثبت بهترین برداشت‌های ممکنه را خواهید آموخت.

• ۱۲) کارگردانی بازیگران (بازیگردانی)

چگونه می‌توانید بهترین اجرا و بازی (مد نظر خود) را به بازیگر الهام کنید؟ اسپایک در این قسمت روش‌های خود را برای هدایت بازیگران با حساسیت و توجه بالا نشان می‌دهد که شامل نحوه ارتباط گیری و ایجاد اعتماد و اطمینان نیز می‌شود.

• ۱۳) همکاری و بداهه‌سازی با بازیگران

اسپایک بر این باور است که یک کارگردان خوب هم در لحظه دستورات خود را می‌دهد و هم می‌تواند به شرایط پیش آمده تن دهد. او با استفاده از صحنه‌هایی از فیلم «Het Got Game» و «School Daze»، نکاتی را در خصوص کنترل همزمان لحظات ایجاد شده به صورت بداهه و سازگاری آن با تغییرات داستان ذکر می‌کند.

• ۱۴) تیتراژ آغازین

اسپایک با تحلیل تیتراژ شروع فیلم‌هایی چون «Mo’ Better Blues»، «۲۵^th Hour» و «BlacKkKlansman»، هنر ایجاد حس و حال و افزودن تُن در همان چند دقیقه اول فیلم را آموزش می‌دهد.

• ۱۵) موسیقی امری کلیدی است

اسپایک راهبردهای خود را برای بهتر کردن درام و گیرایی فیلم از طریق موسیقی یاد می‌دهد. توصیه‌‎های او در زمینه‌های کار با آهنگساز، تبدیل یک سورس به موسیقی متن فیلم و استفاده از موسیقی به عنوان یک نقطه مقابل در فیلم را فرابگیرید.

• ۱۶) تدوین

اسپایک با نگاهی به تکنیک «میان‌برش» در فیلم «BlacKkKlansman» نشان می‌دهد که چگونه در صحنه‌های مهم و اساسی فیلم، گیرایی و جذابی آن را بالا برده و از نظر تُن و لحن نیز متوازن ساخته است.

• ۱۷) فیلمسازی به عنوان یک فرصت

اسپایک درباره مسئولیت یک فیلمساز، چه در جلو و چه در پشت صحنه، برای ایجاد تنوع در صنعت فیلمسازی صحبت می‌کند.

• ۱۸) داستان‌سرای برای کارهای مستند گونه

اسپایک با بررسی دو فیلم مستند خود به نام‌های «When the Levees Broke» و «۴ Little Girls» نشان می‌دهد که چگونه باید با داستان‌های واقعی با اشتیاق و توجه زیادی کار کرد.

• ۱۹) پایان‌بندی

اسپایک در سخنان پایانی خود، در مورد اینکه برای تبدیل شدن به یک فیلمساز مستقل چه چیزهایی نیاز است صحبت کرده و شما را تشویق می‌کند که این ابزارها را به کار بگیرید و جوینده دانش سینما باشید.