آموزش مسترکلاس بازیگری سنفورد مایزنر (همراه با زیرنویس فارسی)

توضیحات

مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :

Sanford Meisner Masterclass

“برای تبدیل شدن به بازیگری جالب – اصلا برای تبدیل شدن به انسانی جالب – باید واقعی باشید و برای اینکه واقعی باشید، باید تمام خود را – با همه ی زشتی ها و زیبایی ها – در آغوش بگیرید و بپذیرید. آیا میدانید چه آزادی و رهایی عظیمی حس خواهید کرد وقتی به حرف و نظر دیگران در مورد خودتان اهمیت ندهید؟ بسیار خب، اینجا هستیم تا این کار را انجام دهیم.” {سَنفورد مایزنِر}

درباره مدرس

سَنفورد مایزنِر یکی از معتبرترین و تاثیرگذارترین استادان بازیگری قرن بیستم است. به طور کلی، سَنفورد مایزنِر، استِلا آدلِر و لی استراسبرگ، به عنوان سه استادِ برتر و بزرگ بازیگری در آمریکا شناخته شده اند. فعالیت های او شامل این موارد هستند: عضو بنیانگذار “تئاتر گروهی” (The Group Theatre) از ۱۹۳۱ تا ۱۹۴۱؛ تدریس بازیگری درNew York’s Neighborhood Playhouse School of the Theatre در سال ۱۹۳۵؛ رئیسِ برنامه ی بازیگری از سال ۱۹۳۶ تا ۱۹۵۸ و همینطور از سال ۱۹۶۴ تا ۱۹۹۰؛ رئیس برنامه استعدادهای درخشان قرن بیستم از سال ۱۹۵۹ تا ۱۹۶۱٫ وی روش بازیگری “تکنیک مایزنر” را تحت تأثیر “سیستم استانیسلاوسکی” ایجاد کرد و گسترش داد. از شاگردان او می توان به برندگان جایزه اسکار مانند جوآن فونتین، جنیفر جونز، گریس کِلی، ادموند اوبراین، جو وَن فلیت، جوآن وودوارد، گریگوری پِک، جوئل گِری، لی گرانت، دایان کیتون، جون وویت، مری اِستینبورگن و رابرت دووال اشاره کرد؛ همچنین کارگردانانی مثل باب فوس و سیدنی پولاک. همچنین نویسنده کتاب “سَنفورد مایزنِر در باب بازیگری” (با دِنیس لانگوِل). موضوع مستند “استادان آمریکایی”: سَنفورد مایزنِر: بهترین رازهای مخفی تئاتر آمریکایی در سال ۱۹۹۰، به کارگردانی کِنت پل.

کلاس پیشرفته بازیگری سَنفورد مایزنِر

تکنیک بازیگری سنفورد مایزنز که تحت عنوان “بهترین راز حفظ شده ی تئاتر وسینما” یاد می شود، اکنون به عنوان سالم ترین و لذت بخش ترین رویکرد بازیگری شناخته شده است. سَنفورد مایزنِر، که بسیار از زمان خودش جلوتر بود، ابزاری را برای بازیگران ایجاد کرد که بر “ماندن در اکنون یا همین لحظه فعلی” و “گذاشتن توجه کامل بر پارتنر در بازیگری”، تاکید میکند. این مهارت ها نه تنها چگونگی تبدیل شدن به یک هنرمند بهتر را آموزش می دهند؛ بلکه نحوه برقراری ارتباط بهتر در تمام زمینه های زندگی را هم به شما آموزش میدهند. این کلاس پیشرفته، برای بازیگران، کارگردانان و همه دانشجویان هنرهای نمایشی، از ارزش عملی بسیار بالایی برخوردار است.

در این دوره، با یادگیری ترفندها و ابزارهایی خاص می توانید تمام توجه خود را به پارتنر بازیگری خود معطوف کنید و رفتارهایی غیرمنتظره و گوناگون از خود و افراد دیگر در صحنه، استخراج کنید.

همچنین میتوانید به ارزش یادگیری دیالوگ ها به روش “طوطی وار” (rote-learning)، پی ببرید. در این روش، به جملات معنایی داده نمیشود؛ انگار که شماره تلفن هستند. وقتی جملات را با استفاده از روش طوطی وار حفظ میکنیم، الگوی گفتاری خاصی برای جملات تنظیم نمیکنیم. اغلب اوقات، بازیگران الگوی گفتاری خاصی را طبق عادت برمیگزینند؛ خصوصا زمانی که اجرایی را باید مدام تکرار کنند. وقتی عاری از الگوی گفتاری باشیم، در بیان رفتارهای مختلف آزاد هستیم و حتی پس از گذشت چندین هفته از انجام کار هم شگفت زده می شویم.

همچنین میتوانید تمرین و ابزار “تکرار” را یاد بگیرید – که ابزاری انقلابی در قلب تکنیک مایزنِر می باشد. هیچ رویکرد بازیگری دیگری، نمیتواند به خوبی تمرین “تکرار” رفتارهایی اصیل و حقیقی از بازیگر استخراج کند. این ابزار، در عین سادگی بسیار هم پیچیده است. به شما یاد میدهد که چطور به حرفهای افراد دیگر گوش کنید و میتوان گفت هیچ تمرینی به اندازه این تمرین، مفید و کاربردی نباشد. در تمرین “تکرار”، یاد میگیرید نه تنها به کلمات فرد مقابل پاسخ دهید (فقط در مورد جملات نمایشنامه ها نیست)، بلکه به لحن و احساس فرد مقابل و همینطور رفتار او نیز پاسخ دهید. این تکنیک نه تنها برای بازیگری و اجرای بهتر کاربردی است؛ بلکه برای برقراری ارتباط و هماهنگی بهتر با افراد دیگر در زندگی نیز بسیار کابردی است. “شنیدن و پاسخ دادن صادقانه و حقیقی”، قلب و روح بازیگری با کیفیت است و تمرین “تکرار” سَنفور مایزنِر، سریع ترین راه برای دستیابی به این مهارت است.

این فیلم آموزشی با ارزش، توسط سیدنی پولاک در سال ۱۹۸۰ گرفته شده است و به فلسفه ی سَنفورد مایزنِر در مورد بازیگری و هنرپیشگی میپردازد و همچنین روش های امتحان شده و واقعی او برای تداوم زندگی شاد و سالم در بازیگری را به تصویر میکشد.