پکیج ۱۰۰ آموزش کوتاه سینما و فیلمسازی – سری دوم

توضیحات

پکیج آموزش های کوتاه سینما و فیلمسازی چیست ؟

ما در هر سری از پکیج های آموزش کوتاه سینما و فیلمسازی ، ۱۰۰ آموزش کوتاه رو از منابع مختلف که این منابع شامل برترین سایت های جهانی آموزش سینما ، کانال های مطرح سینمایی و فیلمسازی یوتیوب مثل : استودیو بایندر (StudioBinder) ، فیلم رایت (Film Riot) و ده ها کانال دیگه میشه رو جمع آوری و بصورت تخصصی ترجمه و در قالب یک پکیج منتشر می کنیم .

 

محتوای این پکیج شامل چه آموزش هایی است ؟

محتوای این پکیج شامل آموزش هایی در اکثر حوزه های سینماست و تنها به یک حوزه اختصاص ندارد ، از آموزش کارگردانی و فیملسازی گرفته تا آموزش های بازیگری ، عکاسی و فیلمبرداری ، نویسندگی و فیلمنامه نویسی ، تدوین ، نورپردازی ، نقد و تحیل فیلم ، جلوه های ویژه و …

 

مشاهده نمونه آموزش هایی از این پکیج :

 

 

در ادامه لیست ۱۰۰ عنوان آموزشی که در این پکیج قرار دارد رو برای شما قرار دادیم :

۱ – تحلیل پدرخوانده – ظهور و سقوط مایکل کورلئونه (توضیح قوس شخصیت با تغییر منفی و رو به فساد)

۲ – فیلم منور (Bottle Rocket ) – چگونه وس اندرسون کار خود را با یک فیلم کوتاه آغاز کرد

۳ – نمای نقطه نظر ( POV شات ) – هنر دوربین سوبژکتیو و “نمای از نقطه نظر”

۴ – قصه گویی پیکسار – چگونه صحنه آغازین WALL-E داستانی را بدون کلمات بیان می کند

۵ – نمونه هایی از نورپردازی دارای انگیزه توسط راجر دیکینز

۶ – تفنگ چخوف چیست – چگونه فیلم Knives Out از کاشت و برداشت به بهترین شکل استفاده میکند

۷ – ساختار سه پرده‌ای با بیت شیت نجات گربه ( اثر بلیک اسنایدر ) – توضیح فیلم پاراسایت در ۱۵ بیت

۸ – نحوه نوشتن قوس شخصیت – قوس شخصیتی و تغییر مثبت فوق العاده نوشته شده در فیلم مرد بارانی

۹ – تاثیر دالی زوم– حرکات سینمایی دوربین در فیلم (اثر سرگیجه*)

۱۰ – ده نکته فیلمنامه نویسی از فرانسیس فورد کوپولا – نحوه نوشتن « پدرخوانده » و « اینک آخرالزمان »

۱۱ – ده نکته فیلمنامه نویسی از ریان جانسون و فیلم «چاقوکشی»

۱۲ – ۱۰ نکته فیلمنامه نویسی از الخاندرو گونسالس اینیاریتو

۱۳ – ده نکته نویسندگی ، از نوآ بامباک و فیلم « داستان ازدواج » – مصاحبه با فیلمنامه نویس نامزد اسکار

۱۴ – نکات نویسندگی و کارگردانی جورج لوکاس از جنگ ستارگان

۱۵ – ۱۰ نکته نویسندگی از « جی.کی. رولینگ »

۱۶ – مصاحبه با وس اندرسون درباره نوشتن « هتل بزرگ بوداپست » – ده درس از فیلمنامه

۱۷ – مصاحبه با ام. نایت شیامالان درباره نوشتن فیلم های ملاقات ، شکافته و شیشه – ده درس از فیلمنامه

۱۸ – مصاحبه با دیمین شزل درباره نوشتن « ویپلش » و « لالا لند » – ده درس از فیلمنامه

۱۹ – مصاحبه با بونگ جون هو ، در مورد نوشتن « انگل » – ده نکته فیلمنامه نویسی از فیلمنامه نویس برنده اسکار

۲۰ – مصاحبه با پل توماس اندرسون در مورد فیلمنامه نویسی ، فیلمسازی و کارگردانی

۲۱ – مصاحبه با فیبی والر-بریج در مورد نوشتن فیلم « فلیبگ » – ده درس از فیلمنامه

۲۲ – مصاحبه با جوردن پیل ، در مورد نوشتن فیلم « برو بیرون » – ده درس فیلمنامه نویسی از فیلمنامه نویس برنده اسکار

۲۳ – مصاحبه فیلم منک ، همراه با دیوید فینچر – ۱۰ نکته برای فیلمنامه نویسان و فیلمسازان – گفتگوی خبری پشت صحنه

۲۴ – ده نکته فیلمنامه نویسی و کارگردانی از ران هاوارد

۲۵ – مصاحبه دیوید لینچ – مسترکلاس نویسندگی ، خلاقیت و فیلمسازی – ده نکته برای فیلمنامه نویسان

۲۶ – ده نکته فیلمنامه نویسی از تایکا وایتیتی – مصاحبه با نویسنده و کارگردان فیلم جوجو خرگوشه

۲۷ – ده نکته از آلفرد هیچکاک ، برای فیلمنامه نویسان و کارگردانان

۲۸ – ده نکته فیلمنامه از سوفیا کوپولا ، فیلمنامه نویس برنده اسکار

۲۹ – ده نکته از اسپایک لی برای فیلمنامه نویسان و فیلمسازان

۳۰ – ده نکته نویسندگی از استیون کینگ ، برای فیلمنامه نویسان و نویسندگان

۳۱ – ده نکته الهام بخش فیلمنامه نویسی از چارلی کافمن ، که باید بشنوید !

۳۲ – ده نکته فیلمنامه نویسی از مسترکلاس فیلمنامه نویسی آرون سورکین ، درباره روند نوشتن او

۳۳ – ده نکته نویسندگی و کارگردانی از گرتا گرویگ

۳۴ – مصاحبه با کریستوفر نولان در مورد نوشتن فیلم های شوالیه تاریکی و تِنِت ( انگاشته ) – ده درس از فیلمنامه

۳۵ – ده نکته از مارتین اسکورسیزی ، برای فیلمنامه نویسان و فیلمسازان

۳۶ – ده نکته فیلمنامه نویسی از کوئنتین تارانتینو – مصاحبه با نویسنده « پالپ فیکشن » و « بیل را بکش »

۳۷ – رابرت یئومن و نحوه فیلمبرداری فیلم های وس اندرسون – توضیح لنزها ، دوربین ها و نورپردازی سینمایی

۳۸ – سه نوع طنز (ساتیر) که هر قصه گو باید آن را بداند – مقایسه طنز هوراس، جوونال و طنز منیپوس

۳۹ – صحنه کارت ویزیت فیلم « روانی آمریکایی » – تجزیه تحلیل کارگردانی

۴۰ – شرح پایان فیلم «فارغ‌التحصیل» – مایک نیکولز چگونه پایانی نمادین را کارگردانی میکند [تکنیک های کارگردانی]

۴۱ – راجر دیکینز و نحوه انتخاب لنز دوربین

۴۲ – نولان و زمان – ۶ طریقی که کریستوفر نولان شما را وادار به دیدن ، شنیدن و حس کردن زمان میکند

۴۳ – رابرت ریچاردسون (فیلم‌بردار) و همکاری با تارانتینو ، اسکورسیزی و الیور استون

۴۴ – تجزیه تحلیل صحنه جوکر/ موری-تنش و رهایی تنش در نقطه اوجی تکان دهنده

۴۵ – والی پیستر و کریس نولان – فیلمرداری شوالیه تاریکی ، تلقین ، و بقیه [تکنیک های فیلمبرداری]

۴۶ – تلما شونمیکر و مارتین اسکورسیزی – نکات تدوین فیلم از رفقای خوب ، جزیره شاتر و مرد ایرلندی

۴۷ – هنر سکانس افتتاحیه – نحوه شروع فیلم به ۶ روش مختلف ، از نولان تا نوآ بامباک

۴۸ – صحنه پوکر جیمز باند در فیلم کازینو رویال – چگونه یک ورق بازی ساده را به سینمایی جذاب تبدیل کنیم ؟

۴۹ – چگونه دیوید فینچر و آرون سورکین یک قوسِ فروپاشی بی نقص خلق می کنند – تجزیه و تحلیل فیلم «شبکه اجتماعی»

۵۰ – جستجو و یافتن لوکیشن فیلم توسط راجر دیکینز

۵۱ – شرح سبک وس اندرسون – راهنمای کامل کارگردانی زیبایی شناسی وس اندرسون

۵۲ – بهترین درس های فیلمسازی از کارگردان برنده اسکار ، ” آلفونسو کوارون ”

۵۳ – سبک کارگردانی کوئنتین تارانتینو و توصیه هایش برای فیلمسازان

۵۴ – نحوه کارگردانی دنی ویلنوو ( توصیه های کارگردانی و فیلمسازی )

۵۵ – نحوه مدیریت و تسلط دیوید فینچر سر صحنه | سبک و سیاق فینچر

۵۶ – ۱۰ تا از بهترین توصیه های فیلمسازی برای کارگردانان ، از “گیرمو دل تورو”

۵۷ – بینش کارگردان با ” اسکات فرانک ” ، یکی از سازندگان سریال « گامبی وزیر »

۵۸ – شش درس فوق العاده برای فیلمسازان ، از ” پتی جنکینز ” کارگردان فیلم « زن شگفت‌انگیز »

۵۹ – به مدرسه فیلمسازی برویم یا نرویم ؟

۶۰ – همه چیز درباره مدارس فیلمسازی

۶۱ – چرا کریستوفر نولان و هویته ون هویتما ، همه چیز را جلوی دوربین و با IMAX میگیرند

۶۲ – از بیکاری تا فیلمبرداری در سطح جهانی : هویته ون هویتما

۶۳ – ده نکته فوق العاده فیلمبرداری از فیلمبردار برنده اسکار “یانوش کامینسکی”

۶۴ – ده توصیه شگفت انگیز فیلمبرداری از ” از برادفورد یانگ”

۶۵ – عقاید متفاوت کوئنتین تارانتینو و راجر دیکینز در مورد فیلم در مقابل دیجیتال

۶۶ – بهترین توصیه فیلمبرداری از راجر دیکینز (فلسفه فیلمبرداری او)

۶۷ – نکات فیلمبرداری از فیلمبردار فیلم مرد ایرلندی ، رودریگو پریتو

۶۸ – آینده فیلمبرداری : تولید مجازی * | گرگ فریزر و راجر دیکینز

۶۹ – نکات فیلمبرداری ، از فیلمبردار برنده جایزه اسکار ، ” رابرت ریچاردسون ”

۷۰ – توصیه های شگفت انگیز چیس اروین در زمینه فیلمبرداری

۷۱ – نکات فیلمبرداری از ویتوریو استورارو ، فیلمبرداری افسانه ای

۷۲ – توصیه های فیلمبرداری از لاکلن میلن ، فیلمبردار فیلم های میناری ، چیزهای عجیب و عشق و هیولاها

۷۳ – نظریه رنگ و سبک وس اندرسون – شخصیت های غمگین در دنیای رنگارنگ

۷۴ – میزانسن چیست – چگونه کارگردانانی مانند کوبریک بر عناصر داستان سرایی بصری تسلط دارند ؟

۷۵ – رنگهای استنلی کوبریک – نظریه رنگ از درخشش تا ۲۰۰۱: ادیسه فضایی و موارد دیگر

۷۶ – چگونه برادران کوئن کمدی و خشونت را کارگردانی می کنند (توضیح سبک های کارگردانی)

۷۷ – راهنمای نهایی حرکات دوربین – توضیحات تمام تکنیک های حرکت دوربین

۷۸ – آموزش نورپردازی توسط راجر دیکینز – قسمت اول

۷۹ – ISO (ایزو) چیست ؟

۸۰ – آموزش نورپردازی توسط راجر دیکینز – قسمت دوم

۸۱ – بیت شیت نجات گربه – شرح فیلم میان ستاره ای در ۱۵ بیت (پایان فیلمنامه توضیح داده شده است)

۸۲ – چگونه کریستوفر نولان مونتاژ فیلم را ارتقا میدهد ؟

۸۳ – راهنمای نهایی تمام انواع لنزهای دوربین

۸۴ – شرح طراحی تولید و صحنه و طراحی هنری عجیب و خاص تیم برتون

۸۵ – تجزیه و تحلیل فیلم میدسامر : اسرار نهفته در ملأ عام

۸۶ – ادگار رایت و چگونگی نوشتن و کارگردانی فیلم هایش | صندلی کارگردان

۸۷ – سرعت شاتر چیست ؟

۸۸ – ده نکته از استیون اسپیلبرگ برای فیلمنامه نویسان و فیلمسازان

۸۹ – آیا مدرسه فیلم برای شما مناسب است ؟ ۵ دلیلی که شما باید و نباید در آنها شرکت کنید

۹۰ – ۶ روش برای تدوین هر صحنه ای – تکنیک های ضروری تدوین فیلم و ویدیو توضیح داده شده است

۹۱ – هنر صحنه آغازین فیلم – شش روش دیگر برای شروع یک فیلم، از دیوید فینچر تا دنی ویلنوو

۹۲ – لایت موتیف چیست — ۴ راه برای بیان یک داستان با موسیقی فیلم

۹۳ – توضیح مبحث دمای رنگ – راهنمای فیلمبردار برای آشنایی با اصول تعادل رنگ سفید(وایت بالانس) و دمای رنگ

۹۴ – توضیح مونتاژ تمرینی و آموزش – صحنه تمرین در فیلم “”Creed 2 در مقایسه با صحنه تمرین در فیلم “Kill Bill’s Pai Mei”

۹۵ – ترکیب بندی سینمایی فیلم – راجر دیکینز در مورد صحنه بندی، صحنه‌سازی و ترکیب بندی در فیلمبرداری صحبت می کند

۹۶ – ۱۰ نکته فیلمنامه نویسی از دان هارموندر در مورد نحوه نوشتن سریال اجتماع و ریک و مورتی

۹۷ – ۱۰ نکته فیلمنامه نویسی از بیلی وایلدر – بهترین فیلمنامه نویس تمام دوران !

۹۸ – ۱۰ نکته فیلمنامه نویسی از ریکی جرویز در مورد نحوه نوشتن سریال آفیس

۹۹ – ۱۰ نکته فیلمنامه نویسی از بری جنکینز در مورد نحوه نوشتن مهتاب و اگر خیابان بیل می‌توانست حرف بزند

۱۰۰ – ۱۰ نکته نویسندگی از استن لی با موضوع این که چگونه به رهبر اصلی خلاقیت های مارول کامیکس تبدیل شد