توضیحات
پکیج آموزش های کوتاه سینما و فیلمسازی چیست ؟
ما در هر سری از پکیج های آموزش کوتاه سینما و فیلمسازی ، ۱۰۰ آموزش کوتاه رو از منابع مختلف که این منابع شامل برترین سایت های جهانی آموزش سینما ، کانال های مطرح سینمایی و فیلمسازی یوتیوب مثل : استودیو بایندر (StudioBinder) ، فیلم رایت (Film Riot) و ده ها کانال دیگه میشه رو جمع آوری و بصورت تخصصی ترجمه و در قالب یک پکیج منتشر می کنیم .
محتوای این پکیج شامل چه آموزش هایی است ؟
محتوای این پکیج شامل آموزش هایی در اکثر حوزه های سینماست و تنها به یک حوزه اختصاص ندارد ، از آموزش کارگردانی و فیملسازی گرفته تا آموزش های بازیگری ، عکاسی و فیلمبرداری ، نویسندگی و فیلمنامه نویسی ، تدوین ، نورپردازی ، نقد و تحیل فیلم ، جلوه های ویژه و …
مشاهده نمونه آموزش هایی از این پکیج :
در ادامه لیست ۱۰۰ عنوان آموزشی که در این پکیج قرار دارد رو برای شما قرار دادیم :
۱ – پشت صحنه ماموریت: غیرممکن – شرح بهترین بدلکاری تام کروز با وید ایستوود
۲ – آناتومی فیلمنامه ! آشنایی با فرمت فیلمنامه و اینکه چرا اینقدر مهم است.
۳ – ساختار سه پرده ای در فیلمنامه – راز بیان یک داستان عالی!
۴ – زیرنویس – راهنمای کامل قالب، سبک و آداب انجام زیرنویس فیلم
۵ – «مقصر کیست؟» – پیچش داستانی در فیلم های پلیسی!
۶ – نحوه استفاده از کلاکت (و اینکه چرا باید استفاده شود.)
۷ – توصیه هایی در باب هدایت بازیگر از بزرگان!
۸ – شخصیت فویل چه کسی است؟ چطور کاری کنید قهرمان داستان بدرخشد؟
۹ – اسپیلبرگ و سبک فیلمبرداری یانوش کامینسکی
۱۰ – جلوه های درون دوربین با استفاده از نرخ فریم های مختلف
۱۱ – حرکات «پن و تیلت» در دوربین – راهنمای کامل
۱۲ – سبک کارگردانی دیوید لینچ ! چگونه کاری میکند وارد رویا شویم؟
۱۳ – پنج جلوه ویژه ترسناک ساده
۱۴ – توصیه های بازیگری از مایکل کین
۱۵ – توصیه های بازیگری از آلن ریکمن، بازیگرِ هری پاتر
۱۶ – فیلم های دوران بلوغ ! سه چیزی که همه فیلم های مربوط به دوران گذار و بلوغ دارند.
۱۷ – هدایت بازیگران – توضیح ۲۴ فیلمساز در زمینه نویسندگی، بازیگری، آماده سازی و تصویربرداری
۱۸ – ساخت فیلم باربی – چرا باربی لَند انقدر خوب به نظر میرسد؟
۱۹ – هامارتیا چیست ؟- راز نوشتن یک نقص تراژیک!
۲۰ – هفت روشی که سوفیا کاپولا با استفاده از آن‌ها، انزوا را به تصویر میکشد !- شرح سبک کارگردانی
۲۱ – ساخت پروژه جادوگر بلر – از بودجه ۳۵ هزار دلاری تا ۲۵۰ میلیون دلار پدیده باکس آفیس!
۲۲ – نحوه تامین بودجه فیلم – توسعه در فیلم چگونه است؟
۲۳ – آیا فیلم های بیوگرافی، فیلم های خوبی هستند؟ – راهنمای نوشتن و کارگردانی فیلم های زندگینامه ای
۲۴ – حادثه انگیزنده چیست ؟- چگونه یک رویداد محرک عالی بنویسیم؟
۲۵ – آشنایی با بوطیقای ارسطو – و چرا برای فیلمنامه نویسان اهمیت دارد!
۲۶ – کریستوفر نولان چگونه اوپنهایمر را ساخت؟ – پشت صحنه اوپنهایمر
۲۷ – آشنایی با فرآیند پیش تولید در فیلم
۲۸ – آناتومی فیلمنامه – تکنیک های قالب بندی برای بهبود سطح فیلمنامه
۲۹ – روشن کردن فانوس دریایی و دیگر استعاره های فیلمی تمام و کمال
۳۰ – چرا پایان اوپنهایمر انقدر کوبنده بود؟
۳۱ – مشکل فیلم های ماجراجویی امروز
۳۲ – جهان های موازی، نیهیلیسم، و احساس زنده بودن در حال حاضر
۳۳ – دنی ویلنوو چگونه در اعماق تاریک بشریت حفاری میکند؟
۳۴ – چرا بهترین فیلم های مذهبی بی خدا هستند؟
۳۵ – سینمای انسانیِ آکیرا کوروساوا
۳۶ – رواقی گری در گلادیاتور
۳۷ – به تصویر کشیدن خرد شهودی کودکان در بچه های آسمان
۳۸ – فلسفه آقای نوبادی – چگونه انتخاب های معنادار داشته باشیم؟
۳۹ – فلسفه فیلم چشمه – فرار از زندان های ذهنی ما
۴۰ – رواقی گرایی در رستگاری در شاوشنک
۴۱ – فلسفه فیلم اطلس ابر | زیبایی چگونه جهان را نجات خواهد داد؟
۴۲ – جیمز کامرون چطور بر داستان گویی محیط محور تسلط پیدا کرد؟
۴۳ – فلسفه کامل ارباب حلقه ها
۴۴ – فیلم ها چطور به ما نشان می‌دهند که چه کسی می توانیم باشیم؟
۴۵ – آشنایی کامل با «حرکت آهسته» برای فیلمبرداری اسلوموشن
۴۶ – سه نفر از ما
۴۷ – هشت مدل ساختار روایی
۴۸ – هفت قانون مخفی که هر کارگردان باید بداند
۴۹ – آنالیز کاراکتر «Rue» در سریال سرخوشی
۵۰ – بررسی فیلم اولدبوی
۵۱ – «منطقه» در استاکر نشانگر چه چیزی است؟
۵۲ – عناصر داستان سرایی بصری
۵۳ – تحلیل فیلمبرداری فیلم آدم‌کش
۵۴ – عناصر چیدمان بصری
۵۵ – اصول طراحی
۵۶ – مسائل اجتماعی در فیلم های هندی
۵۷ – تجزیه و تحلیل فیلمبرداری فیلم رستگاری در شاوشنک توسط راجر دیکینز
۵۸ – بررسی سبک فیلمبرداری «شاگرد» – غمگین ترین فیلم تمام دوران
۵۹ – فیلمبرداری فیلم تومباد
۶۰ – دانکرک: یک سفر بصری
۶۱ – خط سینوسی چیست؟
۶۲ – ۱۸ درصد خاکستری در فیلمبرداری به چه معناست؟
۶۳ – راهنمای مبتدیان برای ژانرهای فیلم
۶۴ – یک کارگردان خوب چه ویژگی هایی دارد؟
۶۵ – چه خصوصیاتی یک فیلمبردار خوب را می سازد؟
۶۶ – نورسنج فرودی و نورسنج بازتابی
۶۷ – سبک فیلمبرداری سیکاریو توسط راجر دیکینز
۶۸ – موج نوی فرانسه چیست؟
۶۹ – سبک فیلمبرداری شب های کومبالانگی
۷۰ – سبک استنلی کوبریک
۷۱ – سمفونی بصری فیلمِ او
۷۲ – تجزیه و تحلیل فیلم درخشش
۷۳ – تجزیه و تحلیل فیلم باشگاه مبارزه
۷۴ – تجزیه و تحلیل فیلم در حال و هوای عشق
۷۵ – چرا اسم شخصیت ها انقدر مهم است؟
۷۶ – وراثت – نحوه فیلمبرداری سکانس های ماشین
۷۷ – سبک فیلمبرداری: سایومبو موکدیپروم
۷۸ – فیلمبرداران چگونه از نور سخت و نور نرم استفاده می کنند؟
۷۹ – ترنزیشن های تدوین که هر فیلمساز باید بداند.
۸۰ – سبک فیلمبرداری: یانوش کامینسکی
۸۱ – سبک فیلمبرداری: آری وگنر
۸۲ – سبک فیلمبرداری: بری آکروید
۸۳ – سبک فیلمبرداری: کنراد هال
۸۴ – چهار دلیل که فیلم ها را نباید در لپ تاپ تماشا کرد.
۸۵ – سبک فیلمبرداری: ماریس آلبرتی
۸۶ – سبک فیلمبرداری: چونگ هون چونگ
۸۷ – چرا همیشه در فیلم های دیوید فینچر باران می بارد؟
۸۸ – سبک فیلمبرداری: جف کرونن‌وث
۸۹ – سبک فیلمبرداری: ناتاشا برایر
۹۰ – سبک فیلمبرداری: مارتسل ریو
۹۱ – سبک فیلمبرداری: الن کوراس
۹۲ – سبک فیلمبرداری: داریوش خنجی
۹۳ – سبک فیلمبرداری: رید مورانو
۹۴ – چرا بعضی فیلم های مدرن به صورت سیاه و سفید فیلمبرداری می شوند؟
۹۵ – سبک فیلمبرداری: گوردون ویلیس
۹۶ – سبک فیلمبرداری: شان بابیت
۹۷ – سبک فیلمبرداری: بنوا دبی
۹۸ – سبک فیلمبرداری: رینا یانگ
۹۹ – سبک فیلمبرداری: رابرت یئومن
۱۰۰ – سبک فیلمبرداری: ویتوریو استورارو
توضیحات تکمیلی
| زمان آموزش | 21 ساعت |
|---|---|
| تعداد دروس | 100 درس |
| حجم | 19.2 گیگابایت |
دیدگاهها
هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.