آموزش تاریخ سینما (همراه با زیرنویس فارسی)

توضیحات

آموزش تاریخ سینما

برای شانزده قسمت ، به دوره‌ تاریخ سینمای Crash Course به میزبانی کریگ بنزین (WheezyWaiter) بپیوندید. کریگ در این چند قسمت ، تاریخچه یکی از قدرتمندترین رسانه های دنیا رو براتون شرح خواهد داد. همونطور که می‌دونید ، فیلم این توانایی رو داره که با تصاویرش باهامون ارتباط برقرار کنه، ما رو سرگرم کنه، به حرکت دربیاره ، به وحشت بندازه و خیلی تاثیرات دیگه داشته باشه . از «سفر به ماه» ژرژ ملی‌یس گرفته تا «کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی»، تاریخ سینما ، واقعاً تاریخ بشریت بوده و کریگ تمام تلاشش رو میکنه تا مارو با این تاریخ همراه کنه .

مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :

Crash Course Film History

۱ – فیلم ها جادویی هستند

خوب، فیلما به معنای واقعی کلمه  که”جادویی” نیستند. شاید کلمه «توهم» راه بهتری برای توصیف سینما باشه. همونطور که سفر تاریخ سینما رو آغاز می کنیم، باید درک کنیم که فیلم ها چطور مغز ما رو فریب میدن ، که بدونیم فیلم چطور یک فیلم میشه . در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course ، کریگ ما رو میبره عقب ، پیش اولین مخترعان تصاویر متحرک .

۲ – اولین دوربین فیلمبرداری

بعد از اینکه عکاسی سریالی به یک چیز پراهمیت تبدیل شد، مدت زیادی طول نکشید که تصاویر متحرک شروع به شکل گیری کردند. و توماس ادیسون در خط مقدم این دستاورد قرار داشت . ممکنه ادیسون رو به عنوان یک مخترع و تاجر بشناسید. در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course ، کریگ در مورد ادیسون و دستیارش ، ویلیام کندی دیکسون و اختراعات اون ها که پیشگام تصاویر متحرک بودند صحبت میکنه  .

۳ – برادران لومیر

همینطور که سینما به تدریج در حال شکل گرفتن بود ، چیزهایی مثل دستگاه های “تک بیننده” ( مثل شهر فرنگ ) وجود داشتند که کمکی به سینما برای تبدیل شدن به یک رسانه پیشرفته نمی‌کردند . در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course  ، کریگ در مورد برادران لومیر ، اختراع بزرگشون یعنی سینماتوگراف و ایده نمایش فیلم به مخاطب با ما صحبت می کنه .

۴ – ژرژ ملی‌یس ، استاد توهم

پس از اینکه برادران لومیر و توماس ادیسون با نشون دادن اجراهای وودویل و فیلم های کوتاه واقعی از زندگی روزمره دست به کار شدند ، دیگه زمان ظهور فیلم های جادویی و داستانی فرا رسیده بود. دوره فیلمسازانی مثل ژرژ ملی‌یس و آلیس گای بلاش .

۵ – زبان فیلم

در این قسمت ازتاریخ سینمایCrash Course  ، در مورد شکل گیری زبان فیلم توسط فیلمسازانی مثل  ادوین اس پورتر و فیلم هاش صحبت می کنیم ، یعنی زندگی یک آتش نشان آمریکایی و سرقت بزرگ قطار.

۶ – پیدایش فیلم های بلند

فیلم ها همیشه مثل الان نبودند. دوره ای (که کمی دشوار هم بود) وجود داشت که در اون ، فیلم ها از فیلم های نوظهور کوتاه به فیلم های بزرگ، حماسی و بلند تبدیل شدند. تمرکز ما در این هفته روی همین موضوعه ، کریگ اینجا در مورد تولد این نوع فیلم ها یعنی فیلم بلند و آثار دی. دبلیو. گریفیث باهامون صحبت میکنه .

۷ – اکسپرسیونیسم آلمان

ما زمان زیادی رو صرف تمرکز بر سینمای فرانسه و ایالات متحده کردیم، چون در اون مکان ها بود که بخش قابل توجهی از زیرساخت‌ها و مدل‌های تجاری ابتدایی سینما شکل گرفت. اما کشورهای دیگری هم بودند که داستان های خودشون رو به تاریخچه فیلم اضافه کردند. در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course، قصد داریم به آلمان بپردازیم و روی این تمرکز کنیم که فیلم هاشون چطور انقدر بیانگر و رسا شدند .

۸ – جنبش مونتاژ شوروی

روسیه رفت و در سال ۱۹۱۷ انقلاب کرد و سینما نقش بزرگی در پس لرزه های اون داشت . با وجود اینکه فیلم خام به سختی به دست میومد ، اما دیدیم که اولین مدرسه فیلمسازی تاسیس شد و مطالعه فیلم اهمیت زیادی پیدا کرد. فیلمسازان روسی شروع کردند به تلاش برای درک قدرت تدوین ، بنابراین نظریه فیلمسازی خاصِ خودشون رو مبتنی بر کنار هم قرار دادن تصاویر و شیوه تدوین شکل دادند: جنبش مونتاژ شوروی. در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course، کریگ در مورد برخی از اتفاقات سینمایی که در روسیه دوران پس از انقلاب در جریان بود با ما صحبت خواهد کرد.

۹ – دوران سینمای صامت

دوران صامتِ سینمای هالیوود ، نقش بسیار پر اهمیتی در نحوه ساخت و فروش فیلم ها ایفا میکرد . ستاره‌های بزرگ سینما یکی از اصلی‌ترین روش هایی بودند که با استفاده از اونا ، استودیوها سعی می‌کردند فیلم هاشون رو برجسته کنند و مردم رو به انتخاب فیلم اونا وادار کنند. اما، این ، به اون ستاره ها هم قدرت زیادی میداد و پول زیادی کسب می کردند . در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course، نگاهی داریم به عصر صامت سینمای هالیوود و افرادی مثل چارلی چاپلین.

۱۰ – شکسته شدن سکوت

هیچ چیز مثل ورود صدای همزمان با تصویر ، فیلم ها رو دچار تحول نکرد  . هیچ چیز !در همه چیز از جمله بازیگری، کارگردانی، فیلمبرداری و صحنه پردازی ها باید تجدید نظر می شد. بعضی از استودیوها سریعتر به این بازی وارد شدند در حالی که بعضی دیگر تا آخرین لحظه قسر در رفتند. بعضی از بازیگران ، تغییرات ظریفی انجام دادند در حالی که بعضی دیگر با قالب جدید دست و پنجه نرم می‌کردند. صدا اما ، به نقطه عطفی بزرگ و نقطه تکاملی تعیین کننده برای مسیر نهایی سینما در آینده تبدیل شد  .

۱۱ – عصر طلایی هالیوود

نوبتی هم باشه ، نوبت شکوه و زرق و برق و زرق فیلم های سینمایی بزرگ هالیوودیه که به حفظ روحیه آمریکایی ها در حین و پس از رکود بزرگ کمک زیادی کردند. صدا یک تغییر بزرگ در تصاویر متحرک بود، اما هنوز چند نوآوری فنی مثل رنگ و نسبت ابعاد تصویر نیومده بودند . امروز، کریگ ما رو به عصر طلایی هالیوود میبره . هورا !

۱۲ – سینمای مستقل

هالیوود در اوج شکوه و عظمتش به سر میبرد ، تا اینکه فرمول هاش کهنه شد و تکراری تلقی شد. در جاهایی مثل ایتالیا و فرانسه (و همچنین سایر نقاط جهان که به زودی در موردشون صحبت خواهیم کرد) فیلمسازان شروع کردند به بیرون اومدن از قالب کلیشه ای و ساختنِ فیلم های جسورانه خودشون رو آغاز کردند . این فیلم ها ، چیستی سینما و خواسته های مخاطبان رو به چالش می کشیدند . در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course، کریگ ما رو به دوران آغاز سینمای مستقل میبره . بزن بریم .

۱۳ – رسانه خانگی

همینطور که هالیوود نو در اواخر دهه ۷۰ و اوایل دهه ۸۰ به قدرت می‌رسید، جریان درآمد دیگری رو به استودیوها باز شد : ویدیوی خانگی. از بتامکس تا Laserdisc و Bluray و سرویس‌های استریم ( پخش آنلاین فیلم و سریال )، ویدیوهای خانگی، انقلابی در نحوه مصرف کردن فیلم‌ها ایجاد کردند. در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course، کریگ یک بررسی اجمالی از ویدئوی خانگی به ما ارائه میده .

۱۴ – سینمای جهان – بخش اول

دنیا جای بزرگیه و سینما فقط به آمریکا و اروپا محدود نمیشه. جنبش‌ها و فرهنگ‌های سینمایی پر جنب و جوش و تأثیرگذاری در سراسر جهان وجود داره. در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course، کریگ درباره بعضی از لحظات مهم سینمای آسیا با ما صحبت می کنه . از ژاپن، تا چین، تا هند.

۱۵ – سینمای جهان – بخش دوم

آفریقا، خاورمیانه و آمریکای جنوبی ، جوامع و فیلمسازان پر جنب و جوش خودشونو دارند. از رویداد های اجتماعی و سیاسی گرفته تا فیلم های تجربی، این مناطق در قرن گذشته ، فیلم های بسیار مهمی در سینما ساختند. در این قسمت از تاریخ سینمای Crash Course، کریگ درباره بعضی از این فیلم‌ها و سازندگانشون توضیح میده.

۱۶ – فیلم های تجربی و مستند

این آخرین قسمت از دوره فیلمسازی با میزبانیِ کریگ هستش که در اون ، درباره چیزهای عجیب و غریب و واقعی صحبت خواهد کرد. یعنی فیلم‌های تجربی و مستند . هر کدوم از این سبک ها می‌تونند یک مجموعه کامل از Crash Course رو به خودشون اختصاص بدن . سبک و اهداف مختلف هر فیلمساز ، باعث منحصر بفرد بودن هر فیلم میشه . پس بیاید به این موضوع بپردازیم و چگونگی تکامل فیلم های تجربی و مستند رو بررسی کنیم.