آموزش فیلمنامه نویسی قدم به قدم (همراه با زیرنویس فارسی)

مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :

Learning Screenwriting

درباره مدرس

مارک تاپیو کینز

مارک تاپیو کینز فیلمساز مستقل برنده جایزه است. بعد از فارغ‌التحصیلی در کارشناسی هنرهای زیبا از موسسه هنرهای کالیفرنیا «CalArts»، او حرفه خود را به عنوان یک «اسکریپت ریدر» حرفه‌ای دنبال کرد. پس از آن و در سال ۱۹۹۷، مارک اولین فیلم خود به نام «Foreign Correspondents» را نویسندگی و کارگردانی کرد. او بعداً در همان سال برای فیلم خود یک وبسایت ایجاد کرد که توانست مبلغی حدود ۱۵۰ هزار دلار کمک مالی برای ادامه کار آن جمع کند که در تاریخ فیلمسازی این مبلغ بی‌سابقه است. دومین فیلم او با نام «Claustrophobia» در سال ۲۰۰۴ توسط کمپانی «Lionsgate» منتشر شد. مارک، چندین فیلم کوتاه هم ساخته که از جمله آن‌ها می‌توان به فیلم «The Closest Thing to Time Travel» اشاره کرد که اسپانسری آن را شرکت «Getty Images» بر عهده داشته و نیز در یک رقابت بین‌المللی برنده جایزه بزرگ شد. مارک تاپیو کینز فیلمنامه‌نویسی هشت فیلم بلند را انجام داده و نیز به عنوان تبلیغ‌نویس (تولید کارهایی برای تمامی استودیوهای بزرگ هالیوود)، مشاوره فیلم، کارگردانی هنری، طراحی گرافیک و انیماتور فعالیت کرده است.

آموزش فیلمنامه نویسی
بهmark tapiokines بپیوندید تا شما را با فرایند فیلمنامه نویسی آشنا کرده و به شما بیاموزد که چگونه ایده های نمایشنامه را از ذهن خود روی کاغذ بیاورید بیاموزید که چطور شخصیت ها، موانع و حوزه داستانتان را معرفی کرده و بدانید که اهمیت هر کدام از این موارد در عرف چارچوب داستانی چیست. همچنین متوجه شوید که چطور در داستان کشمکش ایجاد کرده و صحنه های کلیدی را رقم بزنید. در آخر هم مارک به شما نشان می دهد که چطور نمایش نامه تان را طوری بنویسید که قابل خواندن بوده و سرعت داستانی مناسبی داشته باشد و در خصوص موارد قانونی هم تحقیق کنید تا بتوانید قرارداد همکاری خود را امضا نمایید.

سرفصل ها شامل موضوعات زیر می باشد :
– پیدا کردن نمایشنامه در ایده داستانی خود
– داستان تان را در قالب سه پرده بنویسید
– برای شخصیت های تان مانع بتراشید
– به اهمیت تعلیق در داستان پی ببرید
– زمانبندی بین تغییر موضوعات را در نظر بگیرید
– متن نمایشنامه را شکل دهید
– برای کپی رایت آن اقدام نمایید

سرفصل های این دوره شامل موارد زیر می باشد :
معرفی
– خوش آمد گویی
– مروری بر دوره
۱- شما یک ایده دارید. حال چه باید بکنید
– مانند یک نمایشنامه نویس فکر کنید
– حوزه داستانی خود را مشخص نمایید
– تعلیق درام و فضا را رعایت نمایید
– ترکیب اولیه شخصیت ها
– حالت تدافعی را کنار بگذارید
۲- شالوده داستانتان را طرح نمایید
– پایان داستان در ابتدا مشخص باشد
– شروع: وضعیت فعلی چیست
– ساختار سه پرده ای
– مشخص کردن تغییر موضوعات در داستان
۳- پرده اول: شروع داستان
– معرفی شخصیت اصلی
– قدرت های خارق العاده
– علاقمندیهای شخصیت ها
– بازیگران مکمل شما چه کسانی هستند
– قاتل معمول: اولین تغییر موضوعی شما
– آیا باید بمانم یا بروم
– اولین تغییر موضوع در پرده اول: با منطقه آرامش خداحافظی کنید
۴- پرده دوم: ماجراجویی
– چرا ماجراجویی
– بیشتر کردن موضوعات: اضافه کردن دو تغییر جدید
– نیاز برای ایجاد موانع
– ریسک های شما چقدر جدی هستند
– تغییر در وضعیت و آشکار شدن شانس
– اولین حجم دهنده قطعات: موضوع در حال جدی شدن است
– داستان در نیمه راه
– دومین حجم دهنده قطعات: بحران
– شخصیت ها را برای یافتن راه‌حل آماده کنید
– تغییر موضوع پرده دوم: آشکارسازی بزرگ
۵- پرده سوم نتیجه گیری
– پرده سوم چطور باید آغاز شود
– مواجهه قطعی
– تمام اتفاقات با شکوه داستان شما
– عواقب بعدی بخش آخر نمایشنامه و پیچیدگی‌های پایان
۶- اصل و بنیاد نمایشنامه
– یک صفحه مساویست با یک دقیقه در نمایش
– ترتیب صفحات نمایشنامه
– راهنمایی های قالب بندی پیشرفته
– هدایت صحنه: صحنه شامل چه چیزهایی باشد و بالعکس
۷- از بین بردن موانع قانونی
– هم اکنون، نگران نبودن نمایشنامه باشید نه بعدا
– آیا فیلم شما هم اکنون ساخته شده است
– با کار فعلی خود را تطبیق دهید
– حوزه عمومی، استفاده منصفانه و تقلید مضحک
– کار کردن با یک همکار
– کارتان را انجام دهید
– برای ثبت کپی رایت اقدام نمایید
– نتیجه گیری
– خداحافظی