-
آموزش بازیگردانی و کار با نابازیگر (همراه با زیرنویس فارسی)
1 × 195,000 تومان ×
مجموع: 195,000 تومان
ساموئل دی پولارد کارگردان، تدوینگر، تهیهکننده و فیلمنامهنویس آمریکایی است. فیلمهای او جوایز متعددی مانند پیبادیز، امی و نامزدی جایزه اسکار را به دست آوردهاند. اسپایک لی، که پولارد فیلمهایش را تدوین و تهیه کرده است، او را به عنوان یک «فیلمساز چیرهدست» توصیف کرده است. – هنری لوئیس گیتس جونیور.
با سَم پولارد نامزد اسکار و برنده جایزه امی، سفری بینظیر را به دنیای تدوین مستند داشته باشید. سَم پولارد که برای همکاری با اسپایک لی در فیلم «چهار دختر کوچک» نامزد جایزه اسکار شد، اسطوره تدوین مستند است. مستند پیشگامانه «جنگ استایل» که او تدوین کرد، به تعریف و ایجاد یک دوره کمک کرد. اسپایک لی با قطعیت گفت: «ساموئل پولارد یک فیلمساز چیره دست است.»، «اگر بگویید او فقط یک تدوینگر یا فقط یک کارگردان است، این تمام ماجرا نیست» – نیویورک تایمز
مشاهده نمونه درس هایی از این دوره آموزشی :
Documentary Editing with Oscar-nominated and Emmy-winner Sam Pollard
با مدرس جدید تدوین مستن خود، سَم پولارد آشنا شوید. کارهای سَم شامل تدوین فیلمهای داستانی و مستند برای اسپایک لی، ایمی رایس و تونی سیلور میشود. علاوه بر این، او برای پخشکنندههای بزرگی مانند HBO و PBS کار کرده است. و آخرین کارهای او شامل MLK/FBI، Mr. Soul! و «هنر سیاه: در غیاب نور» است. در این ویدیوی بیوگرافی کوتاه، به بررسی آثار، فلسفه تدوین و ایدههای او میپردازیم.
سَم درباره د. دبلیو. گریفیث و سرگئی آیزنشتاین و اهمیت آنها برای تدوینگران فیلم صحبت میکند. سپس به بررسی سکانس مشهور پلکان اودسا در فیلم «رزمناو پوتمکین» میپردازد و لحظه به لحظه پیش میرود و در مورد این صحبت میکند که چرا این تدوین، یک تدوین جسورانه است. او سپس به مفاهیم و برداشتهای سیاسی فیلم «تولد یک ملت» و اهمیت این فیلم در سینما، علیرغم موضوع آن، میپردازد.
سَم در مورد رشد خود به عنوان یک تدوینگر صحبت میکند و اینکه چگونه شما همیشه به یادگیری و کشف جهان نیاز دارید تا تدوین خود را بهبود دهید. او همچنین به اهمیت تواضح و فروتنی در اتاق تدوین اشاره میکند و میگوید که باید ایگو یا منیت خود را بیرون اتاق بگذارید.
سَم به نحوه برخورد و مواجهه با فرآیند تدوین میپردازد، وقتی پوشههایش پر از فایلهای مختلف است و او باید نقطه شروعی پیدا کند.
سَم در مورد نحوهی مواجهه و کار با حجم عظیمی از تصاویر، گاهی اوقات تا ۴۰۰ ساعت، صحبت میکند. او به استفاده از دفترچه، بررسی تصاویر، و اینکه شکلگیری یک مستند پس از بحثهای اولیه شما با کارگردان به پایان نمیرسد، بلکه در واقع یک فرآیند مداوم است، میپردازد.
شخصیتهای فیلم شما باید تکامل پیدا کنند. در این ویدیو، سَم در مورد منحنی شخصیت بحث میکند، چالشی برای تدوینگران مستند. چگونه ساختار را در فیلم خود پیدا میکنید و از آنچه دارید برای ایجاد یک داستان جذاب استفاده میکنید؟
سَم به بررسی این موضوع میپردازد که چگونه وقتی صدها ساعت مصاحبه دارید، داستانی جذاب بسازید.
سَم به بررسی چگونگی شناسایی لحظه مناسب هنگام تدوین یک مستند میپردازد.
سَم به بررسی این موضوع میپردازد که چگونه مطمئن شوید که نیازهای کارگردان خود را درک کردهاید، و چگونه این موضوع میتواند برای تدوینگر در فرآیند تدوین، احساس آزادی عمل ایجاد کند.
سَم درباره نحوهی کار با کارگردانان و اینکه هر کارگردانی متفاوت است صحبت میکند. او همچنین در مورد اینکه خودش چگونه دوست دارد با یک تدوینگر کار کند صحبت میکند.
سَم به این مقوله میپردازد که چگونه دوست دارد یک تدوینگر را کارگردانی و هدایت کند و با او برای ساختن داستان همکاری کند.
آیا برای تدوین یک مستند به فیلمنامه نیاز دارید؟ سَم پروژههایی را که با یک فیلمنامه روی آنها کار کرده است را بررسی میکند، و به این میپردازد که چطور در برخی موارد باید فیلمنامه را کنار بگذارید.
آیا تدوینگر باید اعتبار کارگردانی را در مستندها بگیرد؟ سَم این سوال بحثبرانگیز را بررسی میکند و در مورد این موضوع چالشبرانگیز اظهار نظر میکند.
با انتخاب تصاویر آغاز میشود، سَم توضیح میدهد که او چگونه تصاویر را کاهش میدهد و انتخابهایش را محدود میکند.
سَم توضیح میدهد که چگونه موسیقی به شکل دادن به تصویر کمک میکند و چگونه تدوینگر میتواند از آن به عنوان یک ابزار استفاده کند.
وقتی روی یک مستند کار میکنید، مهم است که بین دیدگاههای مختلف تعادل برقرار کنید، سَم به بررسی چگونگی یافتن این تعادل میپردازد.
گاهی اوقات متریالی که دارید درام ذاتی و درونی ندارد. سَم توضیح میدهد که چگونه نمایش یک فیلم متعادلتر و متوازنتر میتواند به درام بیشتر منجر شود.
سَم در مورد ایجاد توازن بی حقیقت با دیدگاه ذهنی خود صحبت میکند و اینکه چگونه باید درک کنید که در هنگام تدوین چقدر نظر شخصی و ذهنیت خود را پیش میبرید.
سَم توضیح میدهد که چگونه محتوای درون قاب بر حس و درک ریتم تاثیر میگذارد.
ایجاد ریتم در یک مستند بسیار دشوار است، زیرا محتوای قاب توسط فیلمنامه از پیش تعیین نشده است. سَم در مورد ایجاد ساختار و ریتم در یک مستند صحبت میکند.
هر فیلم به یک ترفند و روش چارچوببندی نیاز دارد، سَم در مورد یافتن یک چارچوب برای فیلم صحبت میکند، در حالی که لزوماً چارچوب خاصی ندارید.
هر فیلمی لحن و بافتی دارد که تدوینگر باید آن را کشف کند.
ایجاد یک حس و حال (مود)
چگونه در فیلمهای مستند حس و حال ایجاد میکنید؟ سَم این موضوع را با مستندی در مورد گوردون پارکس بررسی میکند.
استفاده از صدا به عنوان عنصر اصلی و سنگ بنا در ساخت فیلم مستند بسیار مهم است. سَم، نحوه مواجههاش با تدوین رادیویی را مورد بحث قرار میدهد.
فرانکنبایت، راه رفتن روی مرز باریک کوتاه کردن یک لحظه و و تغییر آنچه سوژه میگوید است. سَم به انجام این نوع تدوین، میپردازد.
سَم در مورد سه نوع کارگردانی که در اتاق تدوین ملاقات خواهید کرد صحبت میکند و اینکه چگونه باید آنها را درک کنید، و یاد بگیرید تا زمانی که داستان به درستی روایت شود، تدوین کنید و تدوین کنید و تدوین کنید.
ترنزیشنها در هنگام کات بین دو صحنه، اهمیت دارند. سَم به این میپردازد که در یک مستند به دنبال چه چیزی است و چگونه در مستندها از ترنزیشنها استفاده میکند.
مستندسازی میتواند لحظاتی را برای شما ایجاد کند، که در آن برای آنچه که میخواهید نشان دهید فیلم یا تصویری ندارید. سَم به این موضوع میپردازد که چگونه در فیلمهایی که کارگردانی کرده با این مسئله مواجه میشود.
بسیاری از افراد فیلم وریته را سختترین فیلم برای تدوین میدانند. سَم در مورد اهمیت یک مدیر فیلمبرداری خوب و کار بر روی فیلم برای روایت داستان صحبت میکند.
آیا باید برای مستند خود وقایع را بازسازی کنید؟ سَم دربارهی هدایت بازیگرها، مانند یک تدوینگر صحبت میکند.
سَم در مورد این صحبت میکند که چرا جامپ کات ممکن است از نظر تدوینی، کار کند.
سَم مینشیند تا یک صحنه را تدوین کند، و در حین این کار توضیح میدهد که چه کار میکند و چرا این کار را انجام میدهد.
شما به عنوان یک تدوینگر باید اشتباه کنید تا یاد بگیرید و رشد کنید، و سَم در مورد این موضوع صحبت میکند و اینکه چقدر روی کارش تاثیر گذاشته است.
سَم پنج مرحله خود را برای تبدیل شدن به یک تدوینگر توضیح میدهد.
سَم در رابطه با درک موسیقی در تدوین صحبت میکند.
سَم توضیح میدهد که چگونه معرفی Avid Media Composer رویکردش نسبت به دیزالو را تغییر داد.
سَم در مورد استفاده از موسیقی در «جنگ استایل» صحبت میکند.
سَم در مورد ساخت یک مجموعه تصویر و کنار هم قرار دادن آنها صحبت میکند.
سَم دربارهی حقیقت در فیلمسازی مستند صحبت میکند.
سَم در مورد ادامه دادن صداها، برای ایجاد یک پل و پیوند بین صحنهها توضیح میدهد.
سَم در مورد کات نزدن صحبت میکند.
سَم در مورد همکاری با تونی سیلور در «جنگ استایل» صحبت میکند.
گزیدهای از تدوینگران سینمای آمریکا در EditFest NY سال ۲۰۰۹ با حضور سَم پولارد که در مورد «۴ دختر کوچک» صحبت میکند.
گزیدهای از نشست پستولید Sight, Sound & Story در سال ۲۰۱۸ با حضور سم پولارد که در آن در مورد «ونوس و سرنا» صحبت میکند.
گزیدهای از نشست پستولید Sight, Sound & Story در سال ۲۰۱۸ با حضور سم پولارد که در آن در مورد «جنگ استایل» صحبت میکند.
آیا کلمهای را شنیدهاید که نمیدانید؟ واژه نامهای را که برای تدوین جمعآوری کردیم، آن را ببینید. با مراجعه به بخش دانلود در این صفحه میتوانید واژهنامه را دانلود کنید تا با خود همراه داشته باشید. در کامپیوترهای رومیزی فایل در سمت راست ظاهر میشود، کاربران موبایل، لطفاً به پایین اسکرول کنند.
چه کسانی تمام این کارها را انجام دادند؟ با مراجعه به بخش دانلود در این صفحه میتوانید تیتراژ را دانلود کنید. در کامپیوترهای رومیزی فایل در سمت راست ظاهر میشود، کاربران موبایل، لطفاً به پایین اسکرول کنند.
زمان آموزش | 4 ساعت و 33 دقیقه |
---|---|
تعداد دروس | 48 درس |
حجم | 4.29 گیگابایت |
مدرس | Sam Pollard |
کتاب کار | دارد |
دیدگاهها
هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.