مسترکلاس موسیقی و ارتباط توسط یویوما (همراه با زیرنویس فارسی)

توضیحات

یویوما موسیقی و ارتباط را آموزش میدهد

یویوما که احتمالاً معروف ترین نوازنده‌ی ویالون سل دنیاست، بیش از ۶۰ سال صرف معنی ساختن توسط موسیقی کرد. اکنون، ۱۸ بار برنده‌ی جایزه‌ی گرمی این تجربه را با شما به اشتراک میگذارد. چه نوازنده‌ی ساز موسیقی باشید و چه نباشید، با فلسفه‌ی یویوما درمورد قدرت احساسی موسیقی، گسترش دادن احساسی و خلاقیت خودتان، و توسعه‌ی درک خود برای توانایی موسیقی برای ارتباط با مردم و فرهنگ آشنا شوید.

Yo-Yo Ma Teaches Music and Connection

مشاهده نمونه درس هایی از مسترکلاس موسیقی و ارتباط توسط یویوما :

برنامه‌ی درسی :

۱- با آموزنده‌ی خود آشنا شوید: یویوما

یویوما قطعه‌ای از باخ را اجرا میکند و دانشی را به اشتراک میگذارد که مقدمه‌ای برای این کلاس است. با اینکه او زمانی به بی نقص بودن دست پیدا کرد، اما این مسئله او را راضی نکرد. درک این مسئله مسیر او را تغییر داد، او شروع به تمرکز بر روی احساسات انسانی بجای کمال گرایی انسانی کرد.

۲- موسیقی برای چیست؟

صدا انرژی است.باعث جرقه‌ی ایده ها و خاطرات میشود. این درس نقش موسیقی و چگونگی ارتباطی با انسان ها را بررسی میکند. یویوما فلسفه‌ی خودش و باورش را که دریافت شما از موسیقی مانند اثر انگشت شما منحصر به فرد است را به اشتراک میگذارد.

۳- پیدا کردن ارتباط و اهداف مشترک

یویو اهمیت سه ارزش اصلی در موسیقی و هر کاری که میکنیم را پررنگ میکند: گشتن به دنبال حقیقت، ساختن اعتماد، و خدمت کردن. این درس به ما یادآوری میکند تا این مفاهیم و دانش را به هر کاری که میکنیم بیاوریم.

۴- گسترش خلاقیت

خلق کنندگان دیده بانان جامعه هستند. یویو نیاز به فکر کردن درمورد اهداف بزرگتر و گسترش دادن خودتان به عنوان یک هنرمند را پررنگ میکند. یاد بگیرید که چطور مرز های سنت را بشکنید و قدیم را با جدید ترکیب کنید.

۵- اجرا: باخ، سویت شماره ۵، ساراباند

یویو سویت شماره ۵ باخ به نام ساراباند را از عمق ارتباط و بیان انسانی خود اجرا میکند.

۶- بیان خودمان برای تأثیرگذاری

یویو وارد تأثیرگذاری اجرای زنده و چطور آماده کردن خود برای اجرا میشود، چه موزیسین باشید و چه نباشید.

۷- مورد تحقیق: برقراری تعادل بین ساختار و احساس

در همکاری با دو نوازنده‌ی ویالون سل دیگر، تیتی آیانگاده و اتان فیلبریک، یویو تمرینات و قصد پشت همه‌ی چیزهایی که تا اینجا به اشتراک گذاشته را نشان میدهد. آنها درک و تفسیر خودشان از سویت سوم باخ به نام ساراباند را اجرا و بیان میکنند.

۸- مورد تحقیق: فعال سازی بیان خودآگاه و ناخودآگاه

این درس روی اجرای تیتی تمرکز دارد. همکاران بحث میکنند که تیتی چطور قطعه را با احساسات و تصورات خودش شخصی سازی کرده، و چطور میتوان با موسیقی به ارتباط خودآگاه و ناخودآگاه دست پیدا کرد.

۹- کاری کنید که سر، قلب و دستتان باهم کار کنند

این درس چگونگی ارتباط حواس ما با تصورات خلاقانه‌ی ما و نقش اساسی آنها در توانایی ما برای ابراز خود را نشان میدهد. هم تیتی و هم اتان قطعه‌ی “قو” را اجرا میکنند و درمورد تصورات احساسی بحث میکنند.

۱۰- اضافه کردن عمق به همکاری

یویو، تیتی و اتان در اجرا و ساختن یک قطعه‌ی اورجینال موسیقی همکاری میکنند. آنها درمورد عناصر کلیدی همکاری موفق بحث میکنند و اینکه چطور ارتباط غیر کلامی ما را در پروسه‌ی بداهه نوازی هدایت میکند را بررسی میکنند.

۱۱- ساختن پل میان هنر و دانش

با پررنگ کردن اهمیت هنرمندان و دانشمندان، یویو از این درس برای نشان دادن به هم پیوستگی هنر، دانش و فلسفه استفاده میکند.

۱۲- شما قدرتمند هستید

یویو توصیه های نهایی را به اشتراک میگذارد، به ما یادآوری میکند که ما خالق روایت های خودمان هستیم. در همه زمان ما قدرت انتخاب داریم: “چیزی که همیشه میتوانید تغییر بدهید رفتارتان نسبت به زندگی است.”